打開中國搖滾史，不先談崔健，肯定沒了說服力！要不是他寫了「一無所有」，在1986年5月9日紀念「國際和平年」的中國百名歌星匯演上朗聲大唱，中國搖滾史極可能遲緩、延宕，至未可預知的年代！

    當然，我們不能忘卻，崔健之前默默為搖滾鋪路的前輩們。早在1979年左右，北京就出現了「萬里馬王」樂隊，copy西洋流行音樂在校園私下演出，引起極佳的迴響。當時的成員「老哥」王昕波，日後成為北京搖滾最為倚重的錄音師，崔健、「唐朝」、「黑豹」、「中國火」等著名搖滾專輯的催生，老哥扮演無比重要的角色。如今，他已成為中國搖滾專業製作人，所主導搖滾『北京拼盤』系列，持續散播搖滾音樂的火種。

    1984年的「不倒翁」和「七合板」兩支樂隊，也為中國搖滾撒下了種籽。雖然，當初參加「不倒翁」的李季、王迪、王勇等人都認為，當初就是玩、新鮮，對搖滾並沒有真切的認知或明確的企圖，但單純天真地玩音樂，使北京自然形成一股搖滾小圈，並且像雪球一般越滾越大。

    推動小圈向外擴張的人，無疑的，是崔健。當這幫人大半還在copy西洋、日本、台港流行音樂時，崔健已埋首創作屬於中國人的歌曲，屬於崔健的音樂。1985年，他的第一盤磁帶『夢中的傾訴』中，有首他的創作曲「艱難行」，詞裡頭的「懦夫，你逃脫吧！伙伴，快攜手吧！我們共同突破這最后的難關！」已見「新長征路上的搖滾」的意蘊。86年第二盒磁帶『新潮』中，最為人熟知的是「浪子歸」。緊接著創作的源泉便不斷的噴湧，「不是我不明白」、「一無所有」等名作，陸續在中國大陸洪亮高唱，並得到廣大人民的共鳴。

    八七年，北京首都體育館演唱了搖滾版的「南泥灣」又引起震撼和爭議。但使長期受民歌、革命歌曲與台港歌曲聽覺洗腦的大眾，有了一道清新的活水，那是土地的、中國的、文化的、人性的、力量的、新潮的迸發！崔健以作品灌溉人心。他與合作的樂隊「ADO」的演出，不管是大學、體育館或是party無不人滿為患，聽者為之振奮！

    被公認為第一盤中國搖滾磁帶－『新長征路上的搖滾』，在88年誕生；隔年以《一無所有》為名，在台港海外發行。九○年出版第二盤專輯『解決』都轟動海內外，人稱崔健為「中國搖滾之王」，說中國搖滾，人們必言崔健。儘管，在中國，人們懂得什麼叫搖滾的人，少之又少，卻讓搖滾小圈的哥們，一個個躍躍欲試，成立樂隊，投入搖滾洪流。除了「ADO」，87、88年間成立的樂隊，就有「五月天」、「黑豹」、「DaDaDa」、「白天使」、「寶貝兄弟」、「清醒」、「螢火蟲」；八九年更是樂隊輩出，「呼吸」、「唐朝」、「女子」、「1989」、「toto」、「面孔」、「青銅器」、「現代人」等，在新長征的搖滾路上，大伙兒一起走！

    然而，搖滾的新長征路卻佈滿荊棘，崔健的命不是John Lennon，不是Bob Dylan，更不是羅大佑。由於體制上層結構對搖滾音樂的不理解，對群眾集會時瘋狂喧洩行為的擔心及管制，讓崔健在出版與演出都受到極大的阻難。90年初，為第十一屆亞運會集資巡迴義演，走過北京、鄭州、武漢、西安、成都後，被當局以「安定團結」精神不符，及崔健的音樂演出中的談話，太具煽動性為由禁演，無法完成上海、南京、瀋陽、長春和哈爾濱等場次，使中國搖滾長征半途夭折。

    崔健對搖滾樂的批判精神是非常堅定的！一再受到阻攔，他也沒有投降。能演出的就爭取，他認為「搖滾樂生命生活就在舞台上，而不只是在錄音棚裡。」九四年，第三張專輯『紅旗下的蛋』出版，依然批判氣息濃厚，但同時也觀照了中國，尤其是北京人、北京社會的蛻變，音樂性更豐富而耐人回味。往後幾年演出雖然少了，但仍沉潛於創作，98年的《無能的力量》，是崔健作品的一大轉折點。少了對大體制、大傳統的批判，更多是反映他十年來對生活、對人群、對個人的省思及寄望；以電子採樣器協助他創作，並沒有讓他走入電子舞曲世紀末般的狂歡、頹廢及虛無的狀態，仍然保有搖滾精神與豐沛生命力。

    回顧十年搖滾長征，崔健說：「早期沒有具體化，過去的變化比較脫離性，出走、假行僧、新長征；現在是深入、進入。有個朋友說，我以前的音樂是紅色的，現在開始是藍色的。從第四張開始比較人性的。我做音樂首先就是自己，每次並不是想走什麼先鋒之路，每次只想讓自己舒服、過癮、有實驗性。」

    說起搖滾大環境的停滯不前，他覺得：「一個人的爭取是不夠的！我們必須去和大環境競爭、大群體競爭，去爭取地位，呼籲審批與演員證制度的改革，為搖滾說話等等。但人家怎麼說：『正因為你，給我們找砸！』就有這種人，根本沒有群體概念，以為別人越不好，他才好！生氣的倒不是政策問題，是中國人啊！像後院著火一樣，人事關係不好，樂隊之間耍花招，令人傷心，就累了。」

可崔健依舊沒有停下腳步，積極趕往排練，為演出做準備。搖滾新長征路，還有漫長的旅程等著他上路！下一站是台灣嗎？