曾在一些文章中讀到，某些僧侶透過特殊的修行方式，可以達到極樂境界──一種比擬性高潮、甚至超越性的滿足的境界。我一直認為這只是一種比喻的說法，讓凡夫俗子較容易「進入情況」。不過，在與鋼琴家嚴俊傑的深談中，我發現，那樣的說法，並非全無可能。
上個月中與嚴俊傑透過MSN越洋連線（就是上網聊天啦），聊到一月五日他在台北國家音樂廳的演奏。我對他的蕭邦練習曲op.25-6印象特別深刻，他為了讓曲子的感覺不要太機械化，多處樂句以「稍慢再漸快」的彈性速度處理。
他說他以前彈這支曲子的速度太快了，幾乎是Pollini的兩倍，「如果從頭到尾都用那麼快的速度彈奏，會很像電子音樂。」顯然這是他深思熟慮後的「節制」，同時為炫技名曲增添了靈氣與故事感。
●用音樂魔法堆疊 「高潮」不斷
我對他的史克里亞賓fantasy Op.28也很有感覺，「原本我想彈的是他的第五號奏鳴曲，也練好了。但John Perry（嚴俊傑目前的指導教授）說他不喜歡這曲子，連聽都不聽就要我改練范特西（fantasy）。」嚴俊傑表示，史克里亞賓的曲子情緒濃度太高，像這首fantasy明明只有八分鐘，聽來卻有十五分鐘的感覺，「而且練的時候會太high，有高潮的感覺，像吃了興奮劑！」
嚴俊傑強調自己從來不碰藥物，只是每次彈奏的過程，總有high過頭的感覺，以前從未有過。
這種微醺的感覺，竟讓學習效率超高的嚴俊傑產生學習障礙！「彈到真的忘我的時候，音符也忘得差不多。」不過最終還是難不倒他。那日他在國家音樂廳演奏此曲，情緒堆疊高潮迭起，把一片片詭異而豐美的和弦推向音樂廳的每一個角落，令人讚歎。無奈，身為聽眾的我，無法對他的「高潮」感同身受，那種神妙的感覺，該是作曲家給演奏者唯一的福利吧！
（我特別問他，「是性方面的興奮嗎？」他回說不全然是，而是更全面的！這回答雖可意會，但畢竟還是有很多模糊地帶，我只能期待自己有朝一日能學會那樣的曲子，好好「體會」一番！）
●從德國到美國 學習之路不輟
甫於今年一月初結束在台灣一連串演出行程的嚴俊傑，停留不到半個月的時間，馬上又飛回美國持續他繁忙的學業與演奏活動。在國內擁有超高人氣的他，十三歲獲得柴可夫斯基青少年音樂大賽第三名，十五歲獲得日本兵松國際鋼琴學院比賽首獎，2004年獲普羅高菲夫國際鋼琴大賽第三獎。期間又在德國漢諾威音樂大學深造八年，師從名師凱爾涅夫（Vladimir Krainev, 第四屆柴可夫斯基大賽冠軍），並順利取得碩士學位，目前持續攻讀博士學位。
十多年來，嚴俊傑不斷努力精進，更上層樓，成績有目共睹；他也從未忘記台灣樂迷，幾乎每年都會回國開演奏會，平易謙虛的態度更是不可多得。
●進入柯本音樂學校 更上層樓
為了朝更專業的演藝之路邁進，嚴俊傑在去年七月結束首張專輯唱片的錄音工作之後，即馬不停蹄赴美國洛杉磯的柯爾本音樂學院（Colburn Conservatory of Music）報到。
「這所美國西岸知名的音樂學府，設立的目標完全朝演奏方向發展，而且每年每項樂器只收兩名學生。」嚴俊傑指出，能受邀來此學習的學生多半來頭不小，如上屆雪梨鋼琴家賽冠軍以及美國Gilmore Award得主，可說個個身懷絕技。
這裡之所以能吸引各方高手，除了良好的學習環境與師資外，洛杉磯愛樂的常駐廳──迪士尼音樂廳（西岸最著名的音樂廳）就位在學校對面，他們所安排一系列的Colburn Concert series，讓學生有機會和知名音樂家合作室內樂，對同學們的幫助很大。
●自我要求嚴格 名師相挺
「每周四中午，同學都必須參加學校安排的音樂會，這是很棒的演出機會。」也因此，嚴俊傑有幸在LA市長面前演奏，備感殊榮。
這樣好康的事，不是天上掉下來的禮物，而是嚴俊傑自己辛苦得來的結果，他在2006年佛羅里達Sarasota音樂節中的演出，深受現任指導教授、高齡逾七十的知名鋼琴家John Perry青睞， John Perry以全美鋼琴教師協會會長的身分，力邀嚴俊傑來柯爾本音樂學院學習，攻讀「藝術家文憑（artist diploma）」，無疑看準了他兼具藝術家與明星的特殊氣質。
●挑戰蕭邦24首練習曲 邀約不斷
可喜的是，琴音高貴、技術超凡的嚴俊傑，2008年除了回國參與文建會古典星光幫、新象音樂節，演出普羅高菲夫第三號協奏曲；2009年則受邀在Washington知名的Phillips Collection 表演；2010年更將以蕭邦廿四首練習曲的重量曲目迎接蕭邦二百歲冥誕，在重要節慶演奏！不過，畢竟在德國的學業尚未結束，漢諾威博士考試的演奏會，也將是未來幾年嚴俊傑的重大挑戰之一。
面對如此吃重的學業、事業壓力，「持續enjoy音樂家生活、持續進步」是嚴俊傑對自己最大的期許，也許正因為樂天知命的個性與自我調適得宜，讓他可以持續將美妙的琴音與幸福感傳達給每一位樂迷；嚴謹而扎實的研究態度，則讓他在成為古典音樂尖兵的路途上，始終游刃有餘。