《三百壯士》去年在全球捲起旋風，雖說批評的聲音也很多，故事或有大大小小的破綻，但論場面、服裝、佈景及動作設計，還是教人開了眼界。

●別以為自己的想法很蠢

　令人吃驚的是，從一本漫畫變成一部電影的過程，裡頭有太多異想天開及創意構想。從DVD的幕後花絮裡可以看到編劇與導演兩個年輕人耍白痴耍嘴皮，大談如何說服片商投資他們的構想，怎樣拉自己的小兒子去演國王小時候接受斯巴達教育的片段還要被挨揍，哪些片段原本想幹嘛，後來改成怎樣，自吹自讚，好不要臉……

　值得一提的是，《三百壯士》一片多半依漫畫家當初所設計的場景來分鏡，這或者讓編劇、導演省事許多──如果原著用畫面說故事的節奏及張力就已經夠強，何須另起爐灶、重新構思？這亦是另一種創意整合的思考方向，畢竟電影是一項集體創作的藝術，導演再怎麼十項全能，也不可能樣樣都來。

●賽德克巴萊，一條漫長的路

　其實從漫畫改編成電影的成功案例很多，像這樣由兩個名不見經傳的創意人，憑著一身膽氣及才氣勇闖好萊塢，創造傳奇，其中必有可借鏡處，值得研究。

　重點是，別以為自己的想法很蠢，不放手去做，不嘗試失敗，永遠就只是個想法。

　2003年，魏德聖就曾推出一個很讚的構想，並花了數百萬台幣拍了一段關於莫那魯道故事──《賽德克巴萊》，一段氣勢磅礡、鉅力萬鈞、只有五分鐘的預告片。他原先想以這部短片來吸引資金，等資金募夠了再開鏡，可惜最後無法達成預期的理想而作罷。

　在這等待的漫程過程中，魏德聖已將三千多張分鏡表畫好，目前計畫持續中──感人的過程。

●誰還記得戰士黑豹？

　這讓我想起日前媒體回顧郝明義與鄭問十七年前合作《阿鼻劍》漫畫的事蹟，好的故事加上好的創作者，可以激盪出更多火花。

　說到鄭問，當初他在《時報周刊》連載的《戰士黑豹》，不知還有幾人記得？那時還在念國小的我，每個禮拜期待新故事的出現，已到廢寢忘食的地步。那樣的故事架構、人物造形與奇幻題材，如能拍成電影，又會是怎樣的光景？可以任意變形的鈦製「能劍」，雙頭人「八眼」的形象，這在卅年前都會是極高的挑戰，以當今的電影科技呈現，應該會有令人耳目一新的視覺震撼吧！想到就令人興奮。

　只是，如何將漫畫過度到一部電影，則又是另一項浩大工程，有待仁人志士努力──電影畢竟不是你想拍就可以拍的。

　香港有《風雲》，美國有《超人》、《蜘蛛人》……。台灣的創作者，加油加油！