<?xml version="1.0" encoding="UTF-8" ?><rss version="2.0" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" xmlns:trackback="http://madskills.com/public/xml/rss/module/trackback/" xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/" xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"><channel><title>中時部落格-他方</title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/</link><description /><managingEditor>阿達</managingEditor><language>zh-TW</language><generator>.Text Version 0.958.2004.214</generator><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[分居風暴]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/02/12/1415339.html</link><pubDate>Sun, 12 Feb 2012 10:08:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/02/12/1415339.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1415339.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/02/12/1415339.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1415339.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1415339.html</trackback:ping><description><![CDATA[有些電影看似平凡無奇，卻在長達兩小時的片長裡從頭到尾緊緊抓住你的注意力；沒有令人為之神迷的明星，卻讓你為這些角色的每一個困境與每一滴眼淚感同身受。伊朗的《分居風暴》就是這樣的一部神奇的電影，它提醒了我們一部電影竟可以在劇本、演出、攝影與導演等方面臻於如此完美的境界，並不故作高調遙不可及，而是透過對每一個人物不帶偏見的關照，看到創作者對人性與對社會的悲憫。《分居風暴》從一對結褵14年的夫妻在法庭的鬥]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[愛]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/02/10/1360207.html</link><pubDate>Thu, 09 Feb 2012 19:54:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/02/10/1360207.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1360207.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/02/10/1360207.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1360207.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1360207.html</trackback:ping><description><![CDATA[鈕承澤作為一名導演的感情表達方式，向來走的是掏心掏肺涕泗橫流的路線，從首部長片《情非得已之生存之道》到前作《艋舺》，都可看到他將個人人格特質與生命軌跡、他與他的演員之間遠比工作搭檔更加親密的感情互動，與他片中的角色情節相互交融所形成的創作路線。這樣的風格搭配上不同的故事，可以成為一種自我療癒，也可以成為一種自溺或是濫情，端看是否使用得當，而在《愛》中，則為原本的既有類型另創新局並加上了鮮明的個人印]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[龍飛鳳舞]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/01/08/1154364.html</link><pubDate>Sun, 08 Jan 2012 08:26:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/01/08/1154364.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1154364.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/01/08/1154364.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1154364.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1154364.html</trackback:ping><description><![CDATA[從性別倒錯的情境中擷取荒謬突梯的喜劇元素，這原本就是許多國家的傳統劇場裡屢見不鮮的基本戲劇類型，台灣的歌仔戲由女扮男的傳統演出形式，剛好提供了此類性別喜劇另一種轉換衍伸的絕佳架構，很難想像歷史悠久的台灣電影竟然一直到《龍飛鳳舞》出現，才有人想到要拿這樣豐富的題材來發揮。《龍飛鳳舞》以歌仔戲班為主題，由貨真價實的歌仔戲天王郭春美飾演戲班台柱春梅，因意外腳傷不良於行，讓原本就已在時代變遷中生存艱困的戲]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[龍紋身的女孩]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/01/08/1154361.html</link><pubDate>Sun, 08 Jan 2012 08:17:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/01/08/1154361.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1154361.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2012/01/08/1154361.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1154361.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1154361.html</trackback:ping><description><![CDATA[在暢銷原著小說與瑞典版的三部曲電影之後，導演大衛芬奇將《龍紋身的女孩》在好萊塢另起爐灶。以精緻洗練而風格獨具的手法，說清楚一個原本就引人入勝的故事，這對大衛芬奇當然已不是難事。更讓人好奇的，則是他如何將他從早期拍MV以來一直最擅長的影像功夫，與原著故事裡最耐人尋味的元素－性－互相結合，深入發掘出人性最赤裸而黑暗的慾望。　丹尼爾克雷格在《龍紋身的女孩》飾演千禧年雜誌社的記者布隆維斯特，因一則報導涉及]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[到阜陽六百里]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/12/25/1091055.html</link><pubDate>Sun, 25 Dec 2011 10:32:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/12/25/1091055.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1091055.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/12/25/1091055.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1091055.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1091055.html</trackback:ping><description><![CDATA[９年前，拍廣告出身的導演鄧勇星，拍出了首部長片《7-ELEVEN之戀》，那時仍是台灣電影史上不堪回首的谷底，他一擲兩千萬的手筆令人側目，全台票房兩萬更讓人怵目驚心。許多廣告導演都曾為了圓一個電影夢，而將他們拍廣告賺來的大筆鈔票投入拍片，但台灣電影慘烈的現實，很快就會把他們打醒。從當時看來，鄧勇星大概不外乎是其中一個例子。鄧勇星果然就此從影壇消失，回到廣告界努力賺回他拍片慘賠的積蓄。但今年他回來了，]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[騎單車的男孩]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/12/05/1067085.html</link><pubDate>Mon, 05 Dec 2011 02:18:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/12/05/1067085.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1067085.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/12/05/1067085.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1067085.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1067085.html</trackback:ping><description><![CDATA[在達頓兄弟六年前拿下坎城影展金棕櫚大獎的《孩子》中，傑瑞米何涅飾演的20歲小混混當了小爸爸。一個生活中毫無責任感可言的年輕人，卻得扛起養育一個寶寶的龐大責任。今年的《騎單車的男孩》彷彿繼續追問當年故事的下文：在這樣的父母養育之下成長的孩子，又將面對怎樣的人生呢？曾經兩度勇奪金棕櫚的比利時導演達頓兄弟，今年以新片《騎單車的男孩》再添一座坎城評審團大獎。片中由童星湯瑪士多西特飾演的12歲男孩希利，從教]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[金馬影展導演專題：「攝吧！托默赫曼」]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/13/1037172.html</link><pubDate>Sun, 13 Nov 2011 11:19:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/13/1037172.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1037172.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/13/1037172.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1037172.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1037172.html</trackback:ping><description><![CDATA[2011金馬影展為以色列紀錄片導演托默赫曼Tomer Heymann規劃「攝吧！托默赫曼」專題，收錄了《失去王冠的皇后》、《攝吧！我的愛》、《紙娃娃》、《嚇我一跳》等四部作品，為歷年來在影展中都不缺席的同志電影，呈現出難得一見的深度和廣度。透過托默赫曼的作品，觀眾或許將會發現，所謂的同志電影原來並不在於題材的選擇或特定的美學，而是在於導演透過鏡頭觀看世界的方式。 托默赫曼雖身為同志，但他的拍攝觸角]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[魔球]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/13/1036960.html</link><pubDate>Sat, 12 Nov 2011 18:27:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/13/1036960.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1036960.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/13/1036960.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1036960.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1036960.html</trackback:ping><description><![CDATA[運動題材電影何其多，內容不外乎原本不被看好或已跌到谷底的人，因努力不懈或是愛情、親情的刺激而重振新生。從《夢幻成真》、《征服情海》、《心靈投手》，甚至到最近熱賣的機器人電影《鋼鐵擂台》，都不出此類模式。布萊德彼特監製、主演的《魔球》，卻從片中主角的人生際遇，到電影本身在運動類型片裡的另闢蹊徑，都成了名符其實的「Game-changer」：改變比賽局勢（遊戲規則）的人。 《魔球》改編同名原著小說，描]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[星空]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/08/1030367.html</link><pubDate>Tue, 08 Nov 2011 05:20:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/08/1030367.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1030367.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/11/08/1030367.html#Feedback</comments><slash:comments>1</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1030367.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1030367.html</trackback:ping><description><![CDATA[《星空》中的小美，從小跟著爸媽一起玩拼圖，卻終究發現人生不可能像拼圖一樣追求毫無殘缺。全片緊扣住「拼圖少了一片」的簡單象徵，來串連起生命中種種終究得面對的不完美：因父母婚姻失敗而殘破的家庭、缺了一條腿的藍色大象、被破壞了的教室佈置、男孩背上的傷疤。透過一段男孩女孩暫時逃亡的旅程，來回顧成長過程中曾經受過的傷，與曾經得到的溫暖陪伴。由《九降風》導演林書宇執導的《星空》，改編自幾米的繪本。要把繪本搬上]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[阿爸]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/10/29/1017840.html</link><pubDate>Fri, 28 Oct 2011 18:19:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/10/29/1017840.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/1017840.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/10/29/1017840.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/1017840.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/1017840.html</trackback:ping><description><![CDATA[拍自己親人的故事，往往可能比拍攝別人的故事更難。由台語歌王洪一峰的兒子洪榮良執導的《阿爸》，結合了紀錄片、演唱會與劇情片，以多種媒材交相並呈的形式，將這個演藝世家複雜的情結搬上銀幕。多位一線歌手跨刀獻聲的演唱會，只是對洪一峰的成就最體面的致敬與包裝，但要赤裸剖開長年深藏每個家族成員心底的感情衝突，卻是一般劇情片也未必能輕易完成的挑戰。 洪一峰於2010年2月過世，在纏綿病榻的幾年間，洪榮良已經開始]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[妻別五日]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/10/02/976702.html</link><pubDate>Sun, 02 Oct 2011 06:51:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/10/02/976702.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/976702.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/10/02/976702.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/976702.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/976702.html</trackback:ping><description><![CDATA[從美國的影集《六呎風雲》到台灣賣座的小品電影《父後七日》，再到如今在台上映的墨西哥電影《妻別五日》，不同文化體系、宗教信仰的人們，在面對親人死亡時所反應出的壓抑、逃避與抗拒，竟是那麼令人驚訝地相似。死亡原來只是另一個階段的起點，生者所要作的功課，由此才剛要開始。在《妻別五日》中，一對老夫妻在結褵30年後因長年失和而離婚，從此在同一條街上分住兩側隔街相望。有天妻子所訂的大批冷凍肉品，因送貨無人回應而]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[落日車神]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/09/20/951558.html</link><pubDate>Mon, 19 Sep 2011 16:38:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/09/20/951558.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/951558.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/09/20/951558.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/951558.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/951558.html</trackback:ping><description><![CDATA[《落日車神》的英文片名只有一個字：Drive，由萊恩葛斯林飾演的主角從頭到尾都沒有名字，他似乎沒有過去，也不想未來，喜怒不形於色，彷彿沒有感情，也沒有太多的需求。他唯一的身分是個Driver，開車的人。他的身分只被他的行為所定義：Drive。這個主角白天為電影擔任特技駕駛，戴上頭套當替身，執行各種飛車、翻車的高難度鏡頭，晚上則為搶匪開車，專門載他們逃離現場與擺脫警方追捕。全片的開場戲，就藉由一段逃]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[驚悚末日]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/08/28/884048.html</link><pubDate>Sun, 28 Aug 2011 09:31:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/08/28/884048.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/884048.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/08/28/884048.html#Feedback</comments><slash:comments>1</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/884048.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/884048.html</trackback:ping><description><![CDATA[丹麥導演拉斯馮提爾從來不作討好觀眾的事，當他要拍地球毀滅，裡面絕不會出現人類犧牲小我拯救大局的人性光明面。在《驚悚末日》中，觀眾從一開始就知道最後結局，但導演硬是要我們無法自拔地看著角色如何在巨變將至時痛苦掙扎，並以絕美的形式提煉出藝術精品，這絕對是一個從視野、技巧到膽識都超乎凡人的藝術家才作得出的事。《驚悚末日》的片頭，以一連串透過特效加工改造、美得輒人的慢動作畫面揭開序幕，搭配著華格納的《崔斯]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[翻滾吧！阿信]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/08/07/831460.html</link><pubDate>Sun, 07 Aug 2011 06:24:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/08/07/831460.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/831460.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/08/07/831460.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/831460.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/831460.html</trackback:ping><description><![CDATA[要累積多少的挫折，才能逆勢反彈從谷底翻身？《翻滾吧！阿信》的背後有個負債千萬的導演林育賢，以及曾經無戲可演的演員彭于晏、柯宇綸，將體操教練林育信浴火重生的真人真事搬上銀幕。這樣的結合當然並不保證勝利，但懷著不容許失敗的企圖心，就已足夠為翻滾的時刻蓄積最飽滿的能量。林育賢導演以自己擔任體操教練的哥哥林育信的故事，為台灣電影帶來了一個多年難得一見的紮實劇本，既有洗心革面的戲劇經歷與感人催淚的勵志精神，]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[變形金剛３]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/07/20/784740.html</link><pubDate>Tue, 19 Jul 2011 17:27:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/07/20/784740.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/784740.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/07/20/784740.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/784740.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/784740.html</trackback:ping><description><![CDATA[對於早已擁有鮮明個人品牌風格的導演麥可貝來說，前兩集《變形金剛》讓觀眾見識了他最好與最爛的極端。當最酷炫的動作設計與電腦特效，以毫不拖泥帶水的凌厲節奏，配上有趣的人物（與機器人）性格，原來麥可貝也是可以拍出好看又不被罵的電影。但他一旦糟起來，卻又沒糟到足以成為一種另類趣味，那種令人尷尬又坐立難安的愚蠢空洞真的是一種折磨，《變２》便是這樣一部留名影史的終極爛片代表。 《變２》糟到連麥可貝自己事後都承]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[永生樹]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/06/28/740883.html</link><pubDate>Mon, 27 Jun 2011 19:24:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/06/28/740883.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/740883.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/06/28/740883.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/740883.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/740883.html</trackback:ping><description><![CDATA[泰倫斯馬立克，一個38年來只拍五部長片的導演，他究竟是以怎樣自我審核的最高標準，來為電影創作去蕪存菁，一直是讓全球影癡們好奇的謎。然而這一次，導演自己轉向了更巨大的謎：生命的意義。一個不可能以一部電影回答的問題。 　《永生樹》耗時近五年完成，主要影像其實約在三年前就已拍完，隨後幾乎都在多達五位剪接師之間掙扎難產。光是這些充滿傳奇色彩的創作過程，加上預告片中種種瑰奇的大自然景色，就足以讓觀眾對該片投]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[醉後大丈夫２]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/06/05/702953.html</link><pubDate>Sun, 05 Jun 2011 05:58:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/06/05/702953.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/702953.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/06/05/702953.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/702953.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/702953.html</trackback:ping><description><![CDATA[兩年前的《醉後大丈夫》，為好萊塢電影開發出了一塊令人驚喜的新領域，男性兄弟間的情誼不再被美化，而以另一種更為世故寫實的面貌出現，並讓前幾年盛行的婚禮類型喜劇既被升級又被顛覆。男性內心那個幼稚無厘頭的青少年靈魂，與邁入成人後不需客氣裝清純的大膽尺度巧妙結合，竟讓該片碰觸到了跨越多種觀影族群的票房奇蹟。 這樣一種近乎新類型的誕生，讓今年的《醉後大丈夫２》成為必然出現的延續。首集裡的主角們在拉斯維加斯瘋]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[玩命關頭５：重新找到再幹一票的理由]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/05/05/672038.html</link><pubDate>Wed, 04 May 2011 17:39:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/05/05/672038.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/672038.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/05/05/672038.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/672038.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/672038.html</trackback:ping><description><![CDATA[已經演了10年的《玩命關頭》系列電影，居然在今年的《玩命關頭５》中，把這個原本已浮現疲態而欲振乏力的戲碼，重新推上了高峰。 　《玩命關頭５》短短的開場戲，由保羅沃克與女友喬丹娜布魯斯特，一同在公路上對載著馮迪索的囚車進行劫囚，從那輛囚車在空中翻飛打滾的鏡頭，就已經暗示了這一集電影要走的方向。台灣籍導演林詣彬與編劇搭檔克里斯摩根，從第三集《玩命關頭：東京甩尾》開始接手，經過《玩命關頭４》，到這次已是]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[更好的世界]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/04/24/660625.html</link><pubDate>Sun, 24 Apr 2011 07:48:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/04/24/660625.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/660625.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/04/24/660625.html#Feedback</comments><slash:comments>1</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/660625.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/660625.html</trackback:ping><description><![CDATA[大人面對孩子們彼此之間的衝突，總會以「冤冤相報何時了」、「你若跟他計較，你就輸了」等冠冕堂皇的說教試圖打發，掩飾的卻是大人自己面對世間不公的無力解答，以及大人因不願對孩子解釋世界殘酷真相而暫時逃避。為丹麥贏得奧斯卡、金球獎最佳外語片的《更好的世界》則告訴我們，這種缺乏說服力的教育方式不但沒用，甚至可能導向更加不可收拾的下場。《更好的世界》以近年各國都相當受到矚目的校園霸凌議題作為切入點。一個在學校]]></description></item><item><dc:creator>阿達</dc:creator><title><![CDATA[又一年]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/04/04/639496.html</link><pubDate>Sun, 03 Apr 2011 17:04:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/04/04/639496.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/639496.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/redhot/archive/2011/04/04/639496.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/redhot/comments/commentRss/639496.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/redhot/services/trackbacks/639496.html</trackback:ping><description><![CDATA[當越來越多的電影都以簡化浮誇的樣板人物，博取速成而廉價的劇情理解，英國導演麥克李卻選擇以另一種極端的方向，拍出一部費工又不易討好的艱難作品。《又一年》以一年中的春夏秋冬四季為章節，娓娓道出一群寫實人物瑣碎的煩惱與挫敗，也讓觀眾欣慰地發現，在現在的年代，原來還有人願意花這麼多的功夫，在最猥瑣不堪的角落裡發掘人性最真實的面貌。《又一年》的片頭，由曾以麥克李的《天使薇拉卓克》勇奪威尼斯影后的伊美黛史道頓]]></description></item></channel></rss>
