美國總統歐巴馬，曾經做出一個將食指中指以及無名指小指兩兩靠攏的Ｖ字手勢，多數年輕的台灣觀眾已經不會知道，這個手勢來自於《星艦迷航記》系列裡來自瓦肯星的主角史巴克，意思是「Live long and prosper.」（生生不息，繁榮昌盛。）不過最新誕生的前傳《星際爭霸戰》成功證明了一個重點：你不需要知道這些。
《星艦》系列自從1960年代誕生至今，雖然經過大小銀幕各種形式不斷繁衍，但相較於《蝙蝠俠》、《超人》等其他經典系列每隔一段時間與時俱進的變革，《星艦》相較之下卻彷彿自有傳統堅持的神秘教派，死忠粉絲懷抱宗教般的熱情，新生代觀眾卻已很少有人能夠了解其中趣味。畢竟經過近40年的歷史，不論是人類對於未來與太空世界的觀念，或是特效技術所能勝任的想像極限，以及觀眾對於暑期娛樂大片的期待與要求，都早已非同日而語。
既然要拍的是前傳而不是續集，爭取新的觀眾族群的認同，絕對比討好老客戶來得更重要。《星際爭霸戰》的確花了巧思讓《星艦》迷能夠擁有會心一笑的熟悉感，但全新的卡司卻擺明了這是一部要拍給新世代觀眾看的電影。克里斯潘恩飾演叛逆狂放的寇克，柴克瑞昆托飾演拘謹壓抑的史巴克，都成功讓這兩個經典角色活出新生命。絕佳的選角加上他們的外型與演出方式，徹底揮別過去《星艦》死氣沉沉的陳腐氣味。導演ＪＪ亞伯拉罕更利用眾多配角每人分到的短短時間，讓觀眾對每個人的不同個性都留下鮮明印象，也為未來的續集奠定了功不可沒的良好基礎。
ＪＪ亞伯拉罕從《不可能的任務３》，就成功證明了成熟執行快節奏娛樂大片的能力，而且顯然並不像《黑暗騎士》導演克里斯多福諾蘭那樣懷有探索人性層面的野心，而是遵循另一種史蒂芬史匹柏式的娛樂至上理念。從《星際爭霸戰》片頭前一整段描述主角寇克誕生過程的序曲，就已足以讓觀眾把過去對《星艦》可能存有的任何印象拋到九霄雲外，並準備好面對接下來絕不留太多喘息空間的快節奏感官刺激。尤其是中段一場高潮戲中，從幾位主角由太空跳傘至浮在半空中的鑽台，解除危機後卻又陷入逃生困局，再一路發展到星球毀滅，連續數波危機環環相扣毫不拖泥帶水，是好萊塢娛樂大片徹底掌握觀眾情緒的高明示範。
如果是像我這種物理白癡的觀眾，對於片中時光旅行的劇情邏輯可能會看得稍感吃力，不過在一波波製作精良的炫目場面之間，觀眾應該也沒時間去思考太多問題。在看過太多雷聲大雨點小的前傳與續集之後，《星際爭霸戰》已堪稱讓人驚喜的一線曙光。一個系列電影如果真的想要「Live long and prosper」（生生不息，繁榮昌盛），至少就該要有一部像這樣的前傳做為重生的起點。
