蘇友瑞部落格文章檢索
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落落長的樂評文字【文章分類】，
共35
篇
台灣一向不缺乏真正高手準的樂團與指揮之現場演奏，不過，價格完全離譜的音樂會我一定全力扺制；更何況高價位音樂會幾乎都是是炒作級的樂團與存心擺爛的二線成員，倒貼我都不屑去聽。誠如許多前文所述，單憑呂紹嘉與ＮＳＯ就己…
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從 MY-HIEND網站的業餘錄音談起
前文《音響就是現場》體驗母帶真實之美：MY-HIEND、i-PK首張發燒專輯曾談到，MY-HIEND站長小葉只憑業餘的錄音水準，就可以產生最頂級的錄音結果。隨著這套『…
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早在 MY-HIEND網站經營開始，就知道站長小葉對音響的熱忱與投入。現在他果然成功了，縱觀網路世界我敢肯定 MY-HIEND 己經成為華人界音響討論品質最高的網站。為什麼可以成功呢？其實從小葉站長的科學性格就…
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自從認識法國古典音樂的精緻後，被提升最多的是管弦樂的欣賞能力，讓我從此非常強調欣賞管弦樂曲時樂團表現出來的『合奏能力』；隨便找一首管弦樂曲開始聆聽，你能不能發現『現在』同時有幾種樂器聲音出現？再來，這幾種樂器本…
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古典音樂欣賞多年至今，越來越發現最精緻的古典音樂是在法國，而且無論是演奏家或作曲家皆如此。但是這個觀點如此地與眾不同，所以我一向儘量不去碰觸這個議題，而從比較客觀的角度來分享；例如說，唱片的錄音水準便是這種客觀…
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經常閱讀我的文章之愛樂友或發燒友，應該都很清楚我從『音、樂分立』到『平行式處理』的音樂演變。簡而言之，學會『音樂分立』從而避免特殊詮釋的迷惑之後，演奏家能不能具體實現樂譜中真正的音樂結構便成為音樂欣賞的重點；當…
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這次Tosi無伴奏小提琴音樂會讓我有第二個重要收獲，就是音響與現場的比較與重新認知。
● 再談《音響就是現場》方法論：
一直以來我們都知道『音響』當然絕對不等於『現場』，但是我先前嘗試建立一種方…
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2010年9月7日由新天新地唱片行主辦的迪亞哥托西(Diego TOSI)無伴奏小提琴音樂會，將永遠成為我古典音樂欣賞年歲中最美好的記憶；不只是純粹的小提琴本身美感與技巧突破，更為了一位完全獻身追求小提琴之時代…
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2010年9月7日將在台灣有一場小提琴新秀 Diego Tosi的演奏會，由於主辦單位並非知名大公司，Tosi的唱片也不是容易接觸到的古典音樂大廠，於是很容易就造成『小提琴新秀是否比得上老大師？』的相關討論。這…
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當我們強調《音響就是現場》，等於讓聲音成為古典音樂欣賞的主導力量。理論上，這意謂著我們可以不必透過任何背景資料的幫助，直接聽出音樂本身的表達。欣賞古典音樂中民族與文化的特色，理論上應該是如此直接感受到的音樂特性…
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前文『《音響就是現場》以鋼琴演奏LP之錄音正確談音樂欣賞』留下一個有趣的嚴肅問題：『錄音違反音樂欣賞的需要、轉錄硬是削減訊息，結果這種唱片反而價位更高？』。這個現象己經在前文描述，這裡的重點將放在分析此現象的社…
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前文談到『音響就是現場』是一種『方法學上的唯名論』，那麼它得如何應用才能有助於增進我們的音樂與音響素養？在此先以一堆鋼琴錄音的LP(傳統黑膠唱片)為例，勾勒『音響就是現場』這個方法論對於音樂欣賞的重要性與意義。…
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由於這次的2010高雄音響展，再加上運氣極好地馬上體驗到 NSO 讓我極度滿意的現場演奏，同時又聽到現場的馬林巴琴演奏；這樣良好的比較下，我想再次建構一個關於進階級音樂欣賞的挑戰性觀念：『音響重播「就是」現場演…
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一切都是從奧芬巴哈的《天堂與地獄》（又作《奧菲斯在地獄》，Orphee aux enfers）開始。玩 LP 時買到這麼一張演奏絕佳、錄音成熟的 MONO 唱片：
序曲是通俗到不能再通俗的康康舞，連…
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我一直對歌劇的興趣不大。從熱愛古典音樂以來，一開始當然專注於主旋律，但很快地就非常偏好兩條主旋律同時出現的音樂感覺。後來知道這叫做『賦格』，雖然是一個專有名詞與嚴格的作曲技巧，卻帶出一種獨特的『融合感』── 把…
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