<?xml version="1.0" encoding="UTF-8" ?><rss version="2.0" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" xmlns:trackback="http://madskills.com/public/xml/rss/module/trackback/" xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/" xmlns:slash="http://purl.org/rss/1.0/modules/slash/"><channel><title>Also sprach Martius</title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/</link><description>&lt;P&gt;&lt;FONT color=#808080&gt;&lt;/FONT&gt;&amp;nbsp;&lt;/P&gt;</description><managingEditor>林芳宜</managingEditor><language>zh-TW</language><generator>.Text Version 0.958.2004.214</generator><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[喧囂的孤獨 －側寫作曲家錢南章]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/11/12/447855.html</link><pubDate>Thu, 12 Nov 2009 15:46:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/11/12/447855.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/447855.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/11/12/447855.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/447855.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/447855.html</trackback:ping><description><![CDATA[喧囂的孤獨 －側寫作曲家錢南章二○○四年夏天，國家交響樂團的《發現馬勒》專書需收錄該系列的樂曲解說與所有演出人員簡介，該系列開場便是錢南章老師的第一號交響曲《號聲響起》，為此我首度與錢老師聯繫。錢老師很快地將他的樂曲解說與簡介傳來，我開啟一看，頓時傻了眼，因為簡介只有三行！連忙致電錢老師，請他提供「長一點」的簡介，電話中只傳來更短的一句話：「不必，就這麼多。」這些年來因為工作的緣故，至今我「處理」]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[東風何時起－從北市交《瑪儂．雷斯考》看臺灣的歌劇製作]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/11/05/446427.html</link><pubDate>Thu, 05 Nov 2009 02:07:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/11/05/446427.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/446427.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/11/05/446427.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/446427.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/446427.html</trackback:ping><description><![CDATA[【表演藝術雜誌 10.2009】今年10月由簡文彬指揮台北市立交響樂團、旅義聲樂家朱苔麗與其歌劇導演夫婿恩利哥．龔佛帝（Enrico Conforti）聯手打造的浦契尼歌劇《瑪儂．雷斯考》，未演先轟動，離演出日期尚久時，即一票難求。這般情景，不僅在台灣的古典音樂市場不常見，對今年冷清慘澹的表演藝術市場來說，也是令人興奮的奇蹟。雖是奇蹟，卻不是無跡可尋的意外：自《諾瑪》之後，國人引頸企盼再見歌劇魅力]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【台新藝術獎】娛樂性與藝術性的大和解 －北市國 & 雲門二「跳Tone！」]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437379.html</link><pubDate>Tue, 29 Sep 2009 03:36:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437379.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/437379.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437379.html#Feedback</comments><slash:comments>4</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/437379.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/437379.html</trackback:ping><description><![CDATA[【台新藝術獎/文化快遞/2009.10】娛樂性與藝術性的大和解 －北市國 &amp; 雲門二「跳Tone！」近年來，國內絲竹樂朝氣蓬勃，從新生代獨奏家到大樂團，無不紛紛端出創意十足的菜單，全力搶攻表演市場。這其中，又以台北市立國樂團最為熱鬧，這兩年來從樂團的整體形象呈現到節目設計，不斷地帶給觀眾驚奇。 這場由北市交與國家交響樂團（NSO）前音樂總監簡文彬及雲門二合作的「跳Tone！」即是一場驚奇之]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【INK 文化專刊 】交響樂團與空間]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437377.html</link><pubDate>Tue, 29 Sep 2009 03:29:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437377.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/437377.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437377.html#Feedback</comments><slash:comments>5</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/437377.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/437377.html</trackback:ping><description><![CDATA[【INK 文化專刊 06.2009】管絃樂團是西方音樂的產物，臺灣在十九世紀後半葉時，西洋音樂即藉由傳教士的來臺宣教，在臺灣傳唱散播。而到了第二次世界大戰之前，透過本島的教育系統與臺灣學子的赴日習樂，開始引進各類的西洋音樂。雖然有江文也、郭芝苑等作曲家在西洋音樂啟蒙年代時，即寫作交響樂，民間亦有各種規模的重奏樂團，但是當國內出現第一個交響樂團－「台灣省警備總司令部交響樂團」時，全亞洲對交響樂團的營]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【Muzik】聲音藝術的奇幻旅程－第二次世界大戰後當代音樂的發展概況]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437372.html</link><pubDate>Tue, 29 Sep 2009 03:17:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437372.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/437372.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/09/29/437372.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/437372.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/437372.html</trackback:ping><description><![CDATA[【Muzik 2009.08】聲音藝術的奇幻旅程－第二次世界大戰後當代音樂的發展概況重創歐亞的第二次世界大戰，不僅嚴重地摧毀了地表建築與生活環境，讓人類的生活條件陷入空前的困境之外，在戰爭的過程中，人類的心靈狀態在受到極度的思想壓迫、恐懼與生存威脅後，乍然面對戰後的自由與解放，也產生了巨大的轉變。這個轉變以毀滅後的重生為動力，透過各種藝術型態，讓人類的文化發展呈現意想不到的景象－－自我批判、反省、]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[被忽略的無形能量－從【非常趙季平】反思電視劇配樂]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/08/04/423388.html</link><pubDate>Tue, 04 Aug 2009 03:29:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/08/04/423388.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/423388.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/08/04/423388.html#Feedback</comments><slash:comments>4</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/423388.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/423388.html</trackback:ping><description><![CDATA[【表演藝術雜誌/ 2009/08】國家國樂團（NCO）於五月展演一場名為【非常趙季平】的音樂會，由作曲家趙季平本人與首席客席指揮溫以仁帶領NCO演出整場趙季平的作品，曲目包含了純音樂創作，如台灣首演的胡琴協奏曲《心香》；更有多首膾炙人口的電影與電視配樂作品，如《大紅燈籠高高掛》組曲、《大宅門寫意》等。在傷痕文學（註一）仍是個熱門話題的一九八○年代，文革後首批由北京電影學院訓練出來的電影工作者－後被]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【閒話】最難教的事情]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/18/396445.html</link><pubDate>Sat, 18 Apr 2009 09:51:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/18/396445.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/396445.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/18/396445.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/396445.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/396445.html</trackback:ping><description><![CDATA[什麼是我們最難以教導小孩的事情？我不是一個媽媽，但是擁有過各種年齡層的學生，其中兩三人的小班課跟一對一個別課的學生佔了一半，而絕大部分的學生是介於高中到大學階段的學生，換句話說，就是價值觀、行為模式、思考邏輯都即將「蓋棺論定」的關鍵階段，這讓我常常有「錯過現在，可能以後就難以改善」的微微恐慌。「關鍵階段」的學生們，在課業上有不少比賽、考試、新挑戰等等，在生活上則有同性的認同與比較、與對異性的好奇與]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【表演藝術雜誌】華麗詩意的用樂工法，開闢多次元的現場─王嘉明《膚色的時光》]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/08/393202.html</link><pubDate>Wed, 08 Apr 2009 08:21:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/08/393202.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/393202.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/08/393202.html#Feedback</comments><slash:comments>3</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/393202.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/393202.html</trackback:ping><description><![CDATA[【表演藝術雜誌 2009.04】五個關鍵線索窺看《膚色的時光》音樂篇華麗詩意的用樂工法，開闢多次元的現場只要看過王嘉明的戲，大抵都會為他戲裡大膽的音樂而感到暈眩。初聽這些音樂，簡直像一碗大雜燴，什麼材料都有，而之所以感到暈眩，是因為觀眾從來無法預期下一秒導演會丟出什麼聲音。安魂曲的拉丁文歌詞猶在耳邊，夾子小應就噹啷噹啷唱將起來；或者布蘭詩歌的終止式神不知鬼不覺地連著梵唱，短暫錯愕之後的會心一笑才正]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【聯合報/文化廣場】黑白之間的聲光演繹－評2009台灣國際藝術節／【春之祭】]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/06/392473.html</link><pubDate>Sun, 05 Apr 2009 16:42:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/06/392473.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/392473.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/04/06/392473.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/392473.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/392473.html</trackback:ping><description><![CDATA[兩廳院首度以「科技結合藝術」的概念策劃2009台灣國際藝術節，來自奧地利的多媒體藝術家歐伯梅耶（Klaus Obermaier）與國家交響樂團攜手合作的《春之祭》，應是最受矚目的音樂類製作。 歐伯梅耶曾於二○○四年揭同舞蹈家Chris Haring來台演出多媒體舞蹈作品《D.A.V.E》，以人體展現科技的多面貌，雖然仍不脫一般多媒體藝術作品中展現互動的基底，但在互動上的確呈現創作者個人完整的美學表]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【舊文】在災難肆虐的春天裡唱首悲歌－SARS風暴所影響的音樂節目概況報導]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/30/390530.html</link><pubDate>Sun, 29 Mar 2009 20:36:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/30/390530.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/390530.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/30/390530.html#Feedback</comments><slash:comments>1</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/390530.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/390530.html</trackback:ping><description><![CDATA[PAR05/16/03表演藝術抗疫行動／音樂節目篇在災難肆虐的春天裡唱首悲歌－SARS風暴所影響的音樂節目概況報導兩廳院竭力兼顧演出活動的正常運作與演出者與觀眾的健康安全，然而檔期延期勢必將排定的演出計劃打亂，而若減少延期的節目，這些被取消的節目所投入的龐大成本與人力物力，又將如何平衡﹖◎林芳宜（本站編輯）三月和風徐徐，卻吹來可怕的SARS病毒，全台自此進入抗毒防疫的戰備狀態中，首當其衝的台北市與]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【吾道不孤】顏華容2009獨奏會]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/30/390523.html</link><pubDate>Sun, 29 Mar 2009 19:43:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/30/390523.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/390523.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/30/390523.html#Feedback</comments><slash:comments>2</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/390523.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/390523.html</trackback:ping><description><![CDATA[演出相關資訊2003年我突然被找去當PAR《表演藝術雜誌》的音樂類企劃編輯，在毫無心理準備與職前訓練的狀況下，匆匆走馬上任，好讓前任音樂編輯即時到聯合報報到。當時的我，剛回國定居一年，好不容易把中文說話速度回覆到昔日的水準，連中文打字的規則與方法都沒什麼概念，更別說去國十年，對於國內的音樂圈真是生疏到一種境界，前輩大老們還好，畢竟小時候聽都聽熟了，但是跟我同輩的，幾乎都不認識，更別說手上完全沒有邀]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【閒話】琴戀布拉姆斯]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/19/386547.html</link><pubDate>Wed, 18 Mar 2009 19:27:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/19/386547.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/386547.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/19/386547.html#Feedback</comments><slash:comments>18</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/386547.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/386547.html</trackback:ping><description><![CDATA[身為一個音樂人，尤其又是學作曲的，最怕別人問我：「你最喜歡哪一首曲子？」或是「你最喜歡哪一位作曲家？」，經常我會回答：「我最喜歡安靜無聲。」這聽起來像開玩笑，卻不無幾分真實。在浩瀚樂海中，各家有各家的美，的確唯有靜默能夠凌駕每一首樂曲。但是另一個事實是，少有作曲家讓我能夠「全方位」喜愛。有的旋律很好聽，但是作曲技法乏善可陳或是配器法十分恐怖，如李斯特與蕭邦，都屬這一類，拉赫曼尼諾夫幸虧管絃樂法還不]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[《琴戀克拉拉》 Geliebte Clara]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/18/386121.html</link><pubDate>Tue, 17 Mar 2009 16:27:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/18/386121.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/386121.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/18/386121.html#Feedback</comments><slash:comments>14</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/386121.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/386121.html</trackback:ping><description><![CDATA[克拉拉∙舒曼（Clara Schumann）與布拉姆斯（Johannes Brahms）之間的友誼與情愫，是眾所皆知的事實，只是長久以來，每每感動於布拉姆斯的音樂時，我總也不禁浮起一個疑問：為什麼克拉拉直到生命的盡頭，仍無法回應布拉姆斯的深情？Geliebte Clara《琴戀克拉拉》出自布拉姆斯家族的後代賀瑪∙桑德斯－布拉姆斯（Helma Sanders-Brahms）所導演，桑德斯被稱為「德國]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[【聯合報/文化廣場】進行中的未來式－評瑪雅．貝瑟多媒體大提琴獨奏會【明日世界】]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/10/383223.html</link><pubDate>Mon, 09 Mar 2009 16:29:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/10/383223.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/383223.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/10/383223.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/383223.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/383223.html</trackback:ping><description><![CDATA[瑪雅．貝瑟（Maya Beiser）終於來台灣了，除了開出一場當代曲目以外，更帶來為她打開國際知名度的多媒體製作－【明日世界】World to come。瑪雅．貝瑟是近幾年以多媒體、跨領域創作活躍於國際樂壇的大提琴家，也許因著多元文化的成長背景，瑪雅．貝瑟對於曲目、乃至演奏事業的建構，有著與大部分的音樂家相當不同的選擇。首次在台灣的演出，瑪雅．貝瑟的曲目安排幾乎都是她的招牌曲目，但對於台灣觀眾來說]]></description></item><item><dc:creator>林芳宜</dc:creator><title><![CDATA[就地取材的便利性與藝術性－譚盾〈地團〉與〈紙樂〉觀後]]></title><link>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/10/383222.html</link><pubDate>Mon, 09 Mar 2009 16:25:00 GMT</pubDate><guid>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/10/383222.html</guid><wfw:comment>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/383222.html</wfw:comment><comments>http://blog.chinatimes.com/martius/archive/2009/03/10/383222.html#Feedback</comments><slash:comments>0</slash:comments><wfw:commentRss>http://blog.chinatimes.com/martius/comments/commentRss/383222.html</wfw:commentRss><trackback:ping>http://blog.chinatimes.com/martius/services/trackbacks/383222.html</trackback:ping><description><![CDATA[【表演藝術雜誌/ 2009.03】打著多媒體視聽饗宴的旗幟，譚盾浩浩蕩蕩地在台灣擺起了北中南三場音樂會，台北的首場無論是在曲目的選擇或是演出樂團的品質，都最具代表性──由譚盾親自指揮台北市立交響樂團演出〈紫禁城〉、〈紙樂〉與〈地圖〉。筆者於一九九九年為個人作品首演赴克羅埃西亞札格雷布現代音樂雙年祭（MBZ,Music Biennale Zagreb）時，主辦單位編列龐大的經費從美國邀來原班製作人馬]]></description></item></channel></rss>