到底R&B（Rhythm and Blue 節奏藍調）該有怎樣的變化？從周杰倫以來，大量混入東方元素、不太講究咬字的唱法，以及在一首歌當中變換音調，這些都是華語流行音樂常見的作品。但，難道R&B就只有這一種表現方式？

方大同的出現，恰好把R&B又重新定義了一次。應該說，回到「簡單」的那個層次。


應該說，周杰倫的R&B是比較豐富元素的組成（像是充滿東方風的歌詞），編曲也要加入東方的樂器等。方文山的歌詞，有如唐詩般（也不斷從傳統中國詩詞找到靈感與元素）描繪大山大水，描繪的不是生離就是死別，也就是說，很「重口味」。

想想看，〈菊花台〉描寫是「花落人斷腸」，這意境雖優滿但不慘嗎？〈東風破〉描寫「荒煙蔓草的年頭」，讓人想到人去樓空的廢墟。周杰倫的R&B有大量的中國風元素，宛若唐詩般的歌詞，但也堆砌出一個又一個感傷與悲涼的畫面。真的，讓我想到霸王別姬裡頭的鞏俐上吊那幕，真是一個情感壓抑後的大爆發。

方大同則比較像R&B誕生的那樣個子，更正確地說，更像黑人的Soul。R&B本來就是黑人的街頭彈唱，是忙裡偷閒的哼唱結果，當然不用去講究歌詞的精雕細琢。假使真的要我比較的話，我會說方大同讓我想到Babyface的風格。Babyface的歌有什麼特色？就是「簡單」，旋律簡單但加上「合音」，然後可以變化出很多的效果。以〈Take A Bow〉來說，請注意Babyface的和聲其實在副歌的部份，跟瑪丹娜的主唱不斷地「附和」。在〈Change the World〉當中，Babyface的和聲也替Eric Clapton在副歌添加了一些風格，回到「吟唱」的那個層次：簡單的動人。

從〈Singalongsong〉，就非常明顯聽到方大同掌握到這樣的風格，一開始用鋼琴簡單伴奏，後半段的和聲，切和歌詞主題的「一起唱和」的訴求。我喜歡這條歌的簡單，就是唱出男主角的心聲，「為你唱唱的歌，期待心上人可以一起唱和」，Elton John的〈Your Song〉也是講同樣的事情，但方大同又玩出了不同的花樣。還有，請注意在02:09的時候，方大同的唱腔讓我想起了Steve Wonder，使得這條歌好像就是Steve Wonder坐在鋼琴前自彈自唱。

事實上，你可以把整張專輯歌詞都拿掉，用「啦啦啦」來唱，那就是真的R&B、沒有太多修飾的樣子。當你這樣做的時候，方大同的表現，就是一個很純很純的R&B，如果你說這是哪個老外唱的，我也不反對。

而這張專輯也真的辦到這點，隨便從哪一條歌開始放，非常符合今天在冬日氣候中，冒出的太陽，雖然有點涼意，但陽光灑下非常的舒服。那就是R&B，R&B是忙碌生活中會讓你忍不住放鬆、暫時忘掉不快，感覺暢快的一種調劑，就是這樣，不需要太複雜。

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