國片持續低迷，過去曾在國際上獲獎的知名導演，己經愈來愈少推出新作；不過，不同於這些曾在國際上獲獎的導演，近年來有愈來愈多年輕導演推出新作，並在市場上獲得肯定。

　　以去年為例，去年國片票房排名第一為「詭絲」，票房成績為二千多萬元，第二名至第五名則分別為「盛夏光年」、「國士無雙」，及二部紀錄片「奇蹟的夏天」、「醫生」。

　　而這五部電影的導演，清一色都是新生代導演，包括詭絲的蘇照彬、盛夏光年的陳正道、國士無雙為陳映蓉、奇蹟的夏天的楊力州及醫生的鍾孟宏。至於過去在國際中頻頻獲獎的侯孝賢與蔡明亮等人，在去年都沒有推出新作。

　　侯孝賢曾被認為是「台灣新電影」的代表人物之一，台灣新電影是指自一九八二自一九八六年，被視為是中央電影公司繼六０年代「健康寫實主義」的延續；除了侯孝賢外，當時被認為是台灣新電影的代表人物還包括楊德昌、張毅、王童、小野、吳念真、朱天文等人；重要的作品包括「光陰的故事」、「小畢的故事」、「兒子的大玩偶」、「玉卿嫂」、「童年往事」等。

　　不過，當時被認為是「台灣新電影」代表人物的電影工作者們，近幾年來，幾乎己經沒有作品問世；而侯孝賢雖然曾以「悲情城市」拿下坎城影展大獎，不過，近幾年來的作品，例如「珈琲時光」、「最好的時光」不論在票房或影展上，都沒有獲得肯定。

　　曾經引領台灣電影風潮的電影導演們，近年來逐漸在市場上消失；取而代之的則是一群年輕的新導演，和侯孝賢等人相比，或許他們沒有在國內外影展獲獎的紀錄，不過，他們的作品，卻在市場上獲得肯定。

　　而這群新導演，在台灣國片市場持續低迷的現狀下，作品獲得市場肯定的原因為何？在創作過程中，題材的選擇？演員的選取？及電影宣傳行銷時，考量的因素為何？和過去的新電影時期的創作者，是否相同或不同？差異又在那裏？如果有差異，這個差異，是否是這些新導演在市場上獲得肯定的原因？