每年的端午，明華園都會演一場《白蛇傳》；今年在永和河濱公園，我看了三場──就是彩排、總彩排、正式演出。

在彩排和總彩排時，又是吊綱絲飛來飛去、又是噴水噴得雞飛狗跳、又是布景換了再換、又是雷射讓人眼花撩亂，熱鬧有餘，實在看不出什麼門道；反而覺得把抽象藝術具象化了，少了咀嚼的餘味，也少了想像空間；說是好萊塢化嘛，技術又差得太遠。

到了正式演出，忽然發覺有一段戲是彩排和總彩排中所沒有的──那是人身的白蛇，被許仙逼迫喝下三杯雄黃酒後，將還回原形；在這人變回獸之間，獸的有情，人的無義，白蛇掙扎於恩怨情義的心中漩渦，孫翠鳳獨舞長達約十分鐘。

這一段表演，才是孫翠鳳的經典，也才是白蛇傳全戲的精髓，但好像沒有幾個人注意，舞台下的觀眾，也只是在等待噴水這場大戲罷了！

有意思的是，在彩排那天，之前有個記者會，孫翠鳳當然要秀一下──秀的卻是飛來飛去的吊鋼絲。

孫翠鳳為什麼不秀她的人獸之間掙扎的獨舞？這不是她最賣力的精華嗎？

記者會上，她大可以秀秀吊綱絲，但也得秀秀她的獨舞。吊鋼絲熱鬧，獨舞則顯示深度與功力。

難道她不這麼以為？還是認為媒體看不懂，秀也是白秀？

照台灣媒體的程度來看，後者的成分居多。

媒體就這是樣被人看輕了。