這一年多來，因為大陸超女比賽和台灣星光幫的效應，愛唱歌的小朋友如雨後春筍般地冒出來。不過，隨著時代的演進，會唱歌已經不稀奇了，現在要獲得評審青睞，最好還要加上創作的實力，如果還能來個自彈自唱就更棒了，肯定獲得不少加分。

其實，愛作詞、作曲的人一直都有，或許有些人覺得現在唱片業蕭條，所以創作的人應該變少了，但在我看來，一點也不，反而創作的露出管道愈來愈多元化，用另外一種形式來呈現罷了。

沒錯，出唱片的人變少了，唱片圈詞、曲的需求量大減，不過許多愛創作的人，事實上，並不在乎一首歌賣多少錢，一首曲子賣多少錢，他們在意的，是自己的歌可以被多少人聽到？大家聽了歌曲之後有什麼反應？沒錯，或許這些人大部份都不是專職的詞曲創作者，年紀也都很輕，但並不代表他們的作品就不夠好。更何況，什麼才是好的作品？過去都是用市場來決定，能賣座的大眾口味才是好作品，現在撇開了市場的因素，回歸到音樂的本質，不同口味的作品自有喜歡的一群人，反而把創作的範圍擴大了。

而且現在的年輕小朋友，比起從前的創作者來說，加上電腦這項利器，要做出媲美專業人士的作品，更是易如反掌。如果你上Stree Voice這個網站，可以聽到許多創作者的音樂作品，不是那種清唱或是拿著吉他自彈自唱而已喔，大部份都是有著完整編曲，許多樂器伴奏、合聲，錄音品質也不差的完成品。換句話說，蒐集個10首歌，就可以燒錄成一張專輯了。

現代的電腦技術早已超越許多人的想像，只要有一台電腦，就好像有了一個樂團，可以自由的編曲，也可以加上任何的樂器，讓創作人的想像力無限延伸。比較講究一點的人，可能會去租借錄音室，把彈唱的聲音錄下來；比較隨性或經濟情況還不穩定的學生，可能就自己拿個麥克風，在房間裡就就搞定了，可能進電腦之後再想辦法把雜音去除（就像用PhotoShop修照片一樣）。

所以，我一點都不擔心台灣唱片圈的未來。只有那些被包裝過的藝人或偶像才需要擔心，只有那些靠宣傳、沒創意、沒實力的人才需要擔心。誰規定一張CD一定要做得美美的？我只是想聽好聽的音樂，頂多附上一張詞曲就好了，幹嘛要附一大堆的照片，過度包裝之後一片要賣我3-400元？前面就說過了，一張空白CD的成本不過2-3元，我從網路上找到這些樂意分享的創作者的音樂作品不用一毛錢，我甚至不用燒錄成CD，放在mp3 player裡就可以帶著走了，好聽的保留，不好聽的就刪掉，比起那種一張專輯只有主打歌可以聽來的好多了。這不就是2.0時代由群眾當家作主的精神嗎？

那些錄音工程師會失業嗎？不會啦，還是會有人想租錄音室，還是會有人想出唱片，但可能不見得一次就出個幾千張CD，或許可以轉型成為量身打造的個人CD服務商，讓許多平民創作者可以享受一下出自己專輯的成就感。就像現在有人推出隨選隨印的出版服務，未來，說不定也可以有這種隨選隨燒的CD音樂專輯服務。

難道創作這件事就這樣變得很廉價嗎？倒不是這樣。而是未來是一種分眾的市場，人人可以各取所需。想聽高品質音樂的人還是有，可能因為量少質精，所以價格比現在還貴很多；一般分不大出錄音品質高低的老百姓，選擇就更多元了，不必受制於音樂出版者。未來的利潤不是來自於一張CD「騙」到多少錢，或許是用其他的型式。例如，網路自由下載，然後開放小額贊助，如果覺得好聽，可以自行決定要捐多少錢給這個創作者，因為是全世界無遠弗屆的，所以積沙成塔的結果，也夠養活一個人了，而且鼓勵你不斷的創作，才會繼續有收入。

說不定，還會發展出新的廣告模式，例如，未來創作者可以把廣告夾在音樂的最後面，甚至直接為廣告產品來製作音樂，廣告商如果覺得有效果，自然會付錢給創作者。當然，一定也會有廣告仲介之類的中間人出現，來尋找新的廣告契機。最後，創作和生存之間應該是會取得一個平衡點的。如果純粹創作無法養活一個人，那也只好一面上班一面創作，很多的業餘作家還不是如此，只能利用下班之餘來寫作，或許推出作品沒法子那麼快，但比起整天關在家裡創作，說不定還多了一些生活的刺激，也是不錯的靈感來源。

結論是，如果你還沒有意識到這股新興的平民音樂勢力，請你可以上Street Voice這個網站瞧瞧，再連上這些創作者自己的部落格聽聽看，包準你再也不想浪費錢買那些偶像歌手的CD了！

你也可以先聽聽看以下兩個「格強有耳」的部落客專訪：

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