唐・德里羅（Don Delillo）是近年來呼聲極高的諾貝爾文學獎候選人，他被視為後現代大師，和《險路》戈馬克・麥卡錫、菲利普・羅斯和湯馬斯・品瓊並稱為美國的四大名家，然而可惜的是，相較於其他三位早有中文繁體的譯本，但遲至今天，台灣讀者才有機會去認識他，不免有一點兒嫌晚。不過，遲來總比沒有好，而這本《白噪音》（寶瓶文化，2009）便是他的經典之作，也可說要進入唐・德里羅文學世界的最好入門磚。

《白噪音》也確實厚得像是一塊磚，又因為作者引用了許多美國流行文化或文學的典故，故譯者煞費苦心，不厭其煩的加註，好讓讀者更能掌握小說所指涉的多層寓意，使得這本小說顯得份量十足，頗值得細細推敲。不過，和一般後現代作家不同的是，唐・德里羅不玩後設技法，而是採取平鋪直敘，故讀起來相當的流利、輕快，一點也不吃力，而且情節也多半在日常的家庭生活之中打轉，所以相當可親，彷彿作者在娓娓地跟你閒話家常似的，但卻不經意的，就在平凡的細節中鑿出了深刻的血肉。

也因此，如果是一個喜歡情節刺激的讀者，恐怕會對《白噪音》大失所望了，那不是作者所要經營的地方，他反而讓故事淡去，而代之以一些日常生活的場所，譬如客廳、餐廳、購物中心、超市等等來作為背景，而讓人物內在抽象的思索與辯證從中浮現出來，宛如一幅幅的浮雕。換句話說，在《白噪音》中的人物並不是以行動來取勝，他們往往是通過思索和辯證，才產生了動人的力量，而他們也大都是美國社會典型的中產階級知識份子，有點類似伍迪・艾倫電影中的角色，不是藝術家，就是大學教授。他們大多著迷於抽象的表現主義、歐洲電影和爵士樂，有一點浪漫前衛，大膽不羈，但也有一點神經質的蒼白與虛無。他們既追求個人的獨立自由，但有時，也不免流於脆弱孤單，而渴望家庭的慰藉。這樣的一群人正是唐・德里羅最擅長處理的對象，故《白噪音》最精彩的，其實也就是作者藉由他們所演繹出來的、關於生命的種種論辯。

這些論辯囊括的面向，十分繁多，但總的來說，媒體、家庭和死亡，大抵是《白噪音》的三大核心議題，尤其以後兩者最為重要。小說中透過人物對話，對於媒體無所不在、資訊過度氾濫的後現代社會提出批判，說：「對大部分人而言，世界上只有兩個地方，一個是他們居住的場所，另一個就是電視機」，而「人類的頭腦之所以萎縮，是因為他們忘記如何像孩子一樣傾聽和觀看，他們忘了如何去蒐集資訊。」至於家庭，唐・德里羅也提出了頗為驚人的負面看法：「家庭可說是這世上一切錯誤訊息的搖籃」，因為他認為，家庭是一個封閉的系統，而阻礙了我們「深入鑽研事務的本質」。至於「恐懼死亡」更是小說中主角念茲在茲的生存課題，他們「可以忘掉許多事情，卻無法忘掉死亡的威脅」，也因此他們一切的所作所為，追根究底，都在逃避死亡。作者甚至更一針見血的指出：現代死亡的特性，就在於「它擁有獨立於我們之外的生命，聲威與規模皆不斷增長，具有前所未有的氣勢。」

上述的觀點，再再令人耳目一新，也令人駭然於後現代社會空洞化的危機，而每個人都身不由己，被死亡強大的磁場吸引而去。故《白噪音》不只是噪音而已，更是一首眾聲喧嘩的、後現代社會的集體輓歌。