《投名狀》的成功，其實代表了香港電影結合了對岸豐沛的資源、人力和市場，故躍向了一個更高的高峰。相形之下，台灣電影就錯過了這樣的契機，而如今多侷限在小品之中，不得不令人感到憂慮。

     過去香港電影的題材，總是不出搞笑、警匪、黑道之類，久而久之，只是陳腔濫調，再加上一窩蜂的搶拍，故彷彿是深陷在泥沼，已經黯淡了好一陣子。不過，這些年來不知是否拜回歸所賜？香港電影的格局卻是大開，出現了以往罕見的磅礡歷史感。因此《投名狀》最吸引人的，便是刻意經營出的晦暗色調，以及屢屢拉到高空之中俯瞰大地的、神的視角，打造出民不聊生、萬物悲鳴的輓歌，而這種人道史詩式的悲憫關懷，也使得《投名狀》有了過去香港電影中少見的深度和氣派，而三大男主角，尤其是金城武，也有了令人刮目相看的演出。

    兄弟情義，是《投名狀》的主題，也最受到廣泛地討論，三位兄弟各自代表三種不同的個性：李連杰心機深沈，劉德華粗直坦率，而金城武天真魯愚，但在一個殘酷的亂世之中，兄弟們只能共患難，卻不能共榮華，緊要關頭，各自保命之際，還不忘口口聲聲以「黎民百姓」、「國家大計」作為藉口。也因此，《投名狀》超出了香港以往黑道片中的「兄弟」，最成功之處，便在於片中的「兄弟」們彼此心機算盡，但殊不知，心機之外更有心機，而他們即使身懷絕世武功，也永遠逃不出當權者的指爪，以及「以國家為名」的這一張天羅地網。

   不過，令我不解的是，《投名狀》以太平天國之亂為背景，但卻未能善用這段史實，而攻下南京城又是何等大事？也被草草帶過。如此一來，《投名狀》的故事似乎放在那一個時代，都說得通，故太平天國反倒成為不必要的贅筆了。至於片中的一段三角戀情，也顯得平板而多餘。陳可辛的電影美學風格強烈，但編劇上卻一直嫌薄弱，《投名狀》又是一個例證。