一直就覺得現代藝術因美學觀點的轉變，使藝術欣賞需要更多的
知性；就音樂而言，一場音樂會的「看」，已跟「聽」是同等的重要
，因此有現代曲目的表演，我總是饒有興味、興致勃勃。

　　週五，我跟psycho（蘇友瑞）、聲子打擊樂團一大票人，去聽了十方樂集的打擊樂表演。曲目都現代，非古典改編，而且大部分在台灣都是首演。

　　傑那凱斯（Iannis Xenakis），生於東歐長於希臘，法派師門，
有建築、音樂雙重藝術家身份，建築師法柯比意，音樂師法席爾漢、
梅湘。十方樂集公演他打擊樂六重奏「七姊妹星群」中的「皮革」段
落，「七姊妹星群」來自古希臘神話，樂曲描述天空銀河間細微的變
化、與宇宙蘊含的強大生命力，共四段落，分別是「金屬」「鍵盤」
「混合」「皮革」

　　從四樂章的命名，已可看出每段落擇選的打擊樂器。

　　「皮革」，顧名思義，是六個人重奏皮鼓，這六個人，每個人面
前都是大小形式不同的皮鼓若干。

　　皮鼓作為六人一致的樂器，已將這首曲子的音色作了最大的限制
，怎樣在這限制中展現多元變化，正是這首曲子功力之所在。我聽我
看到了至少有音量、節奏、各種不同組合的輪奏合奏、不同發聲位置
的音場變化、不同的打擊方式產生的不同音色、還有上述各種元素的
精緻對位，以及在此起彼落之對位後突然齊擊的爆發力等等。

　　這首曲子也有非常嚴謹的形式，起承轉合之收與放，有非常清晰
的邏輯。或許是甫跑步出場立即打擊，這一首十方樂集表現的有些浮
躁，該收齊一致的落點，時有參疵不齊落下的瑕疵，但就掌握呈現出
這首曲子的各色變化來說，十方樂集讓我對這首曲子有了很深刻的印
象，也讓我非常想找到全曲，只是我很懷疑，即使找到，我怎麼可能
單憑音響之力聆聽出傑那凱斯作這首曲子的功力？

（ｅｎｄ）