「我的電影皆由角色構成。」這位曾獲得坎城最佳導演的法國「後新浪潮」導演安德烈泰希內如此談論著自己的電影。的確，看過新片《愛滋味》（The Witnesses），很難不聯想起他的新浪潮前輩侯麥，以及侯麥曾對自己電影裡那些主角們喋喋不休的自白：「我讓我的角色自己說話」。而假如侯麥電影裡那些對於生活瑣事大量的隨性談論像是一篇篇浪漫的小品文；那麼這部辯證著性向、疾病、道德的《愛滋味》，則像是一篇抒情史實並陳的動人小說文。

《愛滋味》以「幸福時光的消逝」、「死亡」與「迎向希望的出口」三個命題為架構。故事從80年代開始，藉由三男一女間複雜的情慾和性向關係的轉變，描繪著所謂「幸福」究竟是怎麼一回事；在這當中，除了異性戀與同性戀的爭論外，「愛滋病」（由此可見中文片名的巧思設計）的伏筆顯然是導演更欲探討的主題。就在此點，影片突然由內而外跨出了一大步，跳開出單純的男女關係，反而直指起時代背景，並論述著此疾病對當時人們某些道德觀念的轉變和衝擊…。

然而，《愛滋味》卻不像某些以電影作為其反歧視企圖的宣志工具。影片用一種宏觀寬容，甚至是超越道德的思辯筆觸，細細描繪著片中所有可能被「誤解」的名詞，包括異性戀、同性戀、愛滋病…。從現下，再重新去回顧那些曾經的愛恨苦痛，《愛滋味》對生命的禮讚，正如片末那些灑落在藍海上的金色陽光，溫柔且讓人窩心。

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《愛滋味》於南方影展、金馬影展熱映中。

南方影展網站

http://cfma.tnnua.edu.tw