因緣際會，因為文學和紀錄片的因素，因為我黃明川導演
我參與了《遇見台灣詩人一百》計畫，
從1999年開始，到現在快十年了。
那100位詩人裡，林亨泰、余光中、洛夫、夐虹、鄭炯明、詹澈等大約有一半是由我訪問和對談的。
十年來，這是一個非常美妙的經驗，
我得以親炙這些詩人名家們，聽他們說自己的人生經驗，
聽他們分享思想的菁華，也看他們如此堅決地追求文學國度的理想。
如此展覽以藝術和裝置的互動模式展出，應該更具有親和力吧，
喜歡詩，喜歡詩人和當代藝術的朋友，5/9開始，
5月 和 6月 端午節期間，歡迎前去觀賞!!
《遇見台灣詩人一百》特展及活動
展期與地點：(台北二處，台南一處)
2009/5/01~6/07 台北當代藝術館MOCA Studio
2009/5/09~6/15 地下實驗．創意秀場(台北捷運中山地下書街)
2009/6/27~8/30 國立台灣文學館 (台南)
● 展覽簡介
「遇見台灣一百位詩人」是一個長達兩公里的展覽，從當代館室內展場，經由戶外電視牆，一路蔓延到捷運中山站地下書街的實驗展場；本展跨越文學、藝術與科技的界線，是一場穿越時空的邂逅，近三十位視覺藝術家與一百台灣詩人，從陌生的彼此到觀念的碰觸與情感的互動；藉由詩集與影音DVD，藝術家主動詮釋了他們心中的詩與詩人，依著展覽的發生，詩人看到了不同角度對他們創作的閱讀，文學與藝術的鴻溝或許沒有填平，但因為這樣的開始而看到了彼岸。
本次特展以「台灣詩人一百影音計畫」為內容主體，輔以相關文獻，立意將文學、肢體表演、音樂、動態影像、動畫和互動裝置等創作做跨領域的結合。希望藉由當代科技媒體與互動感知方式，鋪陳台灣詩藝創作的歷史長流和薈萃人物，讓台灣一百詩人的跨世代精神得以從容、活潑而完整的呈現。
本展另一創舉是，首度將台灣現代詩的豐富內涵充分置入都市的生活空間之中，用以開創一個媒合文學創作歷史成果與當代視覺藝術的創意磁場。此舉除了有助於體現台灣現代詩的精采內容和多重風貌，提供民眾閱讀文學的全新樂趣，相信也有助於詩藝的推廣普及，開發美感教育融入生活的新新模式。
l 指導單位：行政院文化建設委員會
l 主辦單位：國立台灣文學館
l 協辦單位：台北市文化局、藝殿國際圖書有限公司、台北童書城
l 執行單位：財團法人台北市文化基金會、台北當代藝術館
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從詩歌文學、影音傳記、到當代藝術
一場超時空、跨領域的創意交流
《遇見台灣詩人一百》
展名：《遇見台灣詩人一百》（Poem 100）
展期與地點：(台北二處，台南一處)
2009/5/01~6/07 台北當代藝術館MOCA Studio
2009/5/09~6/15 地下實驗．創意秀場(台北捷運中山地下書街)
2009/6/27~8/30 國立台灣文學館 (台南)
誰能想得到，九年前一個一閃而過的念頭，先是讓現代詩文學演變為一百部口述歷史的影音拍攝計劃，其後又跨越領域界線、成了一件件當代互動性裝置藝術作品的靈魂。由國立台灣文學館委託台北當代藝術館策劃，即將於台北市盛大推出的《遇見台灣詩人一百》特展，就是由國家藝術基金會現任董事長黃明川所導演之「台灣詩人一百影音」計劃延伸發展而出的。
一九九九年，黃明川與幾位詩人有感於網路多媒體的發達，造成新一代年輕人不愛讀詩的現象，遂興起了以影像為媒介，為台灣重要詩人寫史立傳的想法，一方面為詩界前輩與資深詩人留下聲音與影像，一方面還可提供這些珍貴的資料給教育學術使用，同時，也期盼能藉此向年輕一輩展現現代詩的文學風采。自二○○○年動工至今九年間，黃明川攝影團隊竭力克服種種困難，完成此一歷史性的艱鉅任務，於此同時，一百位詩人當中已有五位前輩相繼過世，更讓各界人士清楚地認知到此一影音計劃的重要性。數位化的時代，或許讓盛極一時的詩文學遭到冷落，但也同時為其創造了更多元、更活潑的表現平台。
一直以來支持此計劃的國立台灣文學館，先是自二○○六起與華視文化教育頻道合作，連續三年播出剪輯這些影音資料而成的六十集「詩人部落格」節目，接著又於今年委託台北當代藝術館，秉持當代裝置藝術的跨界和實驗精神，策劃與執行《遇見台灣詩人一百》特展，讓此計劃從被動的影音收藏與播放，轉變為積極主動的大型藝術展演及教育推廣活動。如果說，「台灣詩人一百影音」計劃是記錄台灣現代詩人及其詩作的一部歷史，那麼，《遇見台灣詩人一百》特展則是將歷史翻新、鼓勵人們用不同角度和方式去閱讀享受的一場盛宴。
《遇見台灣詩人一百》的展覽策劃，希望將歷史的時間感，融入生活的場域中，也因此刻意將捷運中山地下街轉換為一條長達二公里的「詩路」；詩路的一端是台北當代藝術館的室內展場，經過戶外電視牆和捷運中山地下街沿途的圓柱、地貼和燈箱，一路蔓延到另一端的「地下實驗．創意秀場」。
黃明川表示，詩是有聲音與肢體動作的文學，深深地包裹著影與音的要素；也因此，當代館在策劃展覽作品的呈現之時，即從詩本身所蘊涵的影與音為作為思考的出發點，邀集國內外四組擅長互動科技裝置的藝術家，各自從不同的角度對詩的文字與意象進行詮釋，創造五間各具風格的數位互動展場。難能可貴的是，此次展出作品中所取用的詩人作品元素（包括所有互動作品，及一路從高鐵台北站延伸至中山地下書街的詩文地貼，以及呈現在當代館內窗戶上的手寫詩句），完全選自本展一百位詩人的創作，內容沒有任何重複，在呈現上則關注到作品與現場環境的對應；所以，單單是接觸這檔展覽，現場觀眾即可輕鬆而自在地閱讀到近七百首詩作。就展覽策劃而言，這可說是透過當代最熱門的互動媒介，將台灣文學中的詩藝成果置入行銷，讓都會民眾與新世代學子自然吸收的全新嘗試。
本展不僅跨界整合了文學與視覺藝術的美感，同時也連結了台灣南北二個藝文館所的專業，將藝術直接帶入公共空間，賦予城市文化新的可能樣貌。5月9日展覽開幕當天冠蓋雲集，除了有參與影音計劃的詩人以主角身份現身，台北市長郝龍斌、文建會主委黃碧端、台北市文化局局長李永萍、國藝會董事長黃明川、以及學術交流基金會執行長吳靜吉等貴賓亦皆親自蒞臨現場，共同為此一具特殊意義的展覽揭幕；動人的現場活動包括，929樂團的主唱志寧（詩人吳晟的兒子）特別獻唱以父親詩句填詞的自創歌曲，以及台藝大師生結合詩詞文學、舞蹈表演、國樂、動態影像、動畫、互動電腦程式與裝置藝術的跨領域創作和精彩演出。
為了進一步推介台灣現代詩藝的成就，台北當代藝術館在展覽期間，也特別規劃一系列的教育推廣活動，包括互動電視牆的「詩人部落格」節目播放、教育基地的「台灣詩人一百影音」DVD播放、由許悔之老師主持的「頌詩拾韻─詩人座談會」、慶祝詩人節（即端午節）的「詩情化意香包工作坊」、地下街及當代館廣場詩歌相關電影播放、「吟詩作樂」創意市集、以及由詩人羅浪的女兒羅思容的「五月與歌詩相遇」演唱會等等，兼顧到上班族、美術館觀眾、路過地下街的行人、愛逛市集和看電影的年輕人、假日出遊的親子、以及文藝青年等不同族群的需要；各活動詳細內容、時程及地點，歡迎上當代館網站查詢。
