今年本來預計看個2/3就打住，本來主攻劇情與紀錄部份，動畫與實驗片只看一兩部，然而這好些個「本來」，卻在一天內就被我自己給推翻掉，結果還是把第三十一屆金穗獎35部入圍作品全數解決掉。這跟虛榮、勤奮無關，純粹是因為，今年金穗的動畫與實驗作品，帶給我太多太多的滿足；這麼一比之下，反倒是今年紀錄片部份，平均水準是比較不理想的。
  
接下來，重新整理過推薦片單（不喜歡的就不寫了，以免不小心誤殺台灣本土創作潛力新秀），總計非看不可七部，值得一看的十部，算一算居然推薦了十七部呢。至於特別邀來映演的魏德聖作品回顧，當然是非看不可中的非看不可囉，由於前幾天已經貼過文章，在此不再贅述。以下影片放映時間請參酌金穗31官方部落格。
 
 
一、非看不可
 
1.《練將》：實在不願意用過多的形容詞，去堆砌我對於這部紀錄片的喜愛，因為那只會破壞了作品本身質樸、真誠、直接、又無比銳利的動人質地。三位南藝大學生以近身姿態，從兩名受訪者的外在生活情況逐漸深入至內在思緒想法，他們在鏡頭中既不設防也不受限的態度，體現了紀錄片最美好也最寶貴的核心本質。這是一部與張作驥的《忠仔》相比也毫不遜色的作品，也是我心中第31屆金穗獎最完美的首選。
 
2.《無障礙》：年紀輕輕的張亨如繼兩年前《斑馬線上的男人》之後，又一部深刻探討當前台灣社會現象的批判性小品。張亨如對於故事主人翁那溫吞、退縮的性格，以及內心某種潛在、微妙、難以理解的怪異心思，拿捏得相當適切。片尾那逐漸揚起的嘴角，以及那逐漸升起的溫度，並非單純象徵著的所謂希望與自我肯定，那同時也是一種理解之後的瞬間釋然與放鬆，漾著微微無可奈何的辛酸。本片是我的劇情數位類第一名，飾演小郭的嚴國良表現令我印象深刻。
 
3.《匿名遊戲》：曾憑公視 「人生劇展」電視電影《請登入線實》拿下金鐘獎最佳導演獎的徐漢強，這回將台灣最夯的BBS與網路文化等虛擬場域「轉譯」為實體性的視覺影像，充滿未來風格的美術設計搭配秦鼎昌擔任指導的攝影與燈光，營造出極其風格化的立體質地。相較於本屆金穗獎入圍片中同樣涉及未來、科幻主題的《憂鬱森林》及《蠹蛾》，本片劇本結構上的嚴謹與轉折的鋪陳無疑成熟許多，場面調度與演員表現也準確許多，片尾一記回馬槍既凌厲又迷離，張力十足且餘韻不絕，證明了這部完成度極高的短片作品，頗有發展成高概念科幻類型長片的潛力。本片是我的劇情影片類第一名。
 
4.《雞尾酒》：本片絕對是本屆金穗入圍影片中最令人瞠目結舌的作品。然而在剝除它聳動的議題、挑釁的表現形式、不設限的表演尺度之後，我們卻能清晰地感受到導演李俊宏對於愛滋與性別議題直接不閃躲的真誠關注。事實上，這部充滿實驗性格的後愛滋焦慮創作短片，我以為真正聚焦的反倒不是愛滋，而在於愛無能者與性無能者的排解與發洩。一個因為性別認同的日益混淆、困惑而對於愛情躊躇不前，一個因為愛滋檢測呈現陽性反應而被迫封閉自己的愛情，彼此只能透過擁抱、手淫等性交之前的「傳統步驟」，或是按摩棒、網路視訊等科技儀器的間接輔助，相互感受那冰冷而無奈的高潮。自始至終，他們唯有靠著那極度擾人的環境音，以及那蒼白平板的醫療報告，填補大量靜默所造成的孤獨……。這是台版《夜夜夜狂》（Les nuits fauves）遇上《念白部份》（Speaking Parts），兩名學生演員外型、肢體動作與口條俱佳，對於以身體作為藝術表現工具的坦然毫不扭捏，更是充滿一種「尖銳」穿透性的感動（甚至超越《天邊一朵雲》），絕對令所有以專業自居的台灣年輕一代演員汗顏。本片原是我的學生作品類第二名，但既然《練將》直接晉級為不分類首選，所以順理升格為我的學生作品類第一名。
 
5.《歐椰》、《根》：令人愛不釋手的動畫寓言，幽默風趣中泛著神來一筆的靈光，片尾擺明將故事訊息與台灣連結，機智、勇敢，而且深情。僅僅五分鐘的篇幅，卻能巧妙折射出台灣當前的政治想像，與金穗30的最佳紀錄片得主《草木戰役》同樣深得我心。至於《根》則是繪風精緻、成熟，所欲的傳達訊息強烈而完整，浩瀚的史詩氣魄令我印象深刻。此兩片並列我的動畫纇第一名。
 
6.《搞什麼鬼》：一名充滿創作野心的新銳導演為現實逼迫而開始編寫一個鬼片劇本，生活竟隨之出現一連串風聲鬼影，本片從一開始上片名的方式，即昭告大眾其拼貼Kuso的文本基調。片中諸多拿李心潔主演的《見鬼》、《鬼域》及泰國片《鬼影》諧仿的橋段除了讓恐怖片迷大呼過癮之外，更對類型電影的老梗充滿忍俊不住的抽離式嘲諷，「後設創作」的劇情架構比起《凶魅》、《宅變》等傳統公式的驚悚類型台片，更顯耳目一新。
 
 
二、值得一看
        
1.《動物私語》：導演江淑婷以一種令人難忘的剪輯拼貼將生命形式與所處的宇宙做出音畫上的邏輯連結，絕對是台灣少見大膽、尖銳且不流於自High的成功實驗性作品。本片是我的實驗類第一名。
  
2.《夢．國度》：這部歸類在學生組的紀錄片，其實跟我的首選《練將》一樣，遠較正宗紀錄片類任何一部入圍作品還要出色。被記錄者絕對決定了一部紀錄片的可看與否，而莊凱兒就是一個絕佳的紀錄片主角（不認識莊凱兒請自行Google一下），情緒極度不穩定、言行舉止相當戲劇性的她，有著荷索向來最感興趣的瘋狂、偏執、自以為是、自我感覺良好……，本片導演洪明萱與《練將》的三位導演一樣，都是用一種搏感情的專注與投入去紀錄鏡頭下的人物，他們有時難免被那充滿「主導性」的記錄客體給拉著走，他們有時似乎有點迷惑而在觀點上顯得舉棋不定，但令我無比感動的是，這兩部學生拍攝的紀錄片作品，讓我看到了紀錄片所被賦予的，批判性的社會關懷與充滿自省的人道主義。  
 
3.《上學》：用短短十分鐘道盡單親家庭的甘與苦，以小見大功力十足。尾聲一記回馬槍力道極強，提昇了整部作品的格局，頗有台版《何處是我朋友的家》潛力。

4.《火線任務：台灣政治犯救援錄》：老實說，入圍本屆紀錄類的四部作品有點不夠精彩，成績遠遜於學生作品組的《練將》與《夢．國度》。其中，《獨立之前》儘管憑藉精彩議題點出了國家認同與原住民政策的盲點與弔詭之處，卻無能為力進行更深入的探查與歸納；而兩部講新住民與異國婚姻的紀錄片則是缺乏一個更「突出」的切入方式，以致全片流於新聞報導式的慣常紀錄型態，殊為可惜。於是，《火線任務：台灣政治犯救援錄》以大量完整的平面文獻蒐集佐以匠心獨具的現場重建影像，再配合當事人口述歷史的輔助，相對性地成為本屆紀錄片組的四部入圍作品中完成度最高、紀錄觀點也最完整最具說服力的一次示範。比較可惜的是，片子的篇幅稍嫌不夠，在影片進行到2/3時，從美麗島事件直接跳到現今而倉促做出結論（艾琳達一席話頗有畫龍點睛的妙趣），有點缺乏鋪陳。 
 
5.《完全變態戰役》：與《歐椰》核心相仿的寓言性作品，摺紙視覺呈現相當不俗，可惜結尾少了點力氣。
 
6.《跳格子》：這是一部帶著偶像劇質感的愛情小品，節奏輕柔像是一首歌、一支舞，以停車格比喻愛情進出的心思，著實令人會心一笑。雖然女主角楊文文表現得僵硬了點，但歌手姜聖民清新樸拙的詮釋，委實令人留下深刻印象。
 
7. 《夢打牆》、《彩虹的缺口》：《夢打牆》的一夢人生令我想起去年入圍金穗獎動畫類的《棋局》；《彩虹的缺口》同樣有著「人生一嘆」的類似格局與悲劇色彩。
   
8.《闔家觀賞》：幾乎可以當作學生課堂上的示範作品，從劇本、調度、表演相當工整成熟的三幕劇創作，可惜我嫌它少了那麼一點神采。
 
9.《裙子》：以國中生為題材的影像創作不少，但能像《裙子》「台」得這麼清新寫實的並不多，本片在所謂「學生習作」等級中做到了最好，兩名素人小妹妹表現也很出色。