Talk About Movies


對電影還抱持希望嗎?
對電影無所不談的一個平台


關於梁良
│訂閱梁良 RSS 2.0 Feed
文章 - 212, 迴響 - 823, 引用 - 1, 本格總瀏覽人次 - 710372
中時電子報 › 中時部落格 › 電影部落格總覽 › 梁良

文章分類

最新文章

最新迴響

奧斯卡第二十四屆最佳影片 《花都舞影》

2009-06-03 00:14迴響:0點閱:1291

美國人特別喜歡看類型電影,對「歌舞片」類型更是情有獨鍾。就拿代表美國電影最高榮譽的奧斯卡最佳影片獎來說吧,在前面二十四屆之中就有四部歌舞片獲得這項殊榮,比例不能說不高。尤有甚者,這幾部得獎歌舞片以今天的眼光看來均非影史上的頂尖傑作,就算在好萊塢的歌舞片類型中也只能算是中上佳作而已,可見半世紀之前美國影藝學院投票諸公對歌舞片偏愛之深。

 

像本屆獲最佳影片、故事與劇本、彩色片攝影、彩色片美工置景、彩色片服裝,歌舞片音樂等六項金像獎的《花都舞影》,其影史地位顯然不及同時角逐最佳影片獎項目的《郎心如鐵》(A  Place in the Sun)、《慾望號街車》(A Steelcar Named Desire),更及不上當年只獲得最佳男主角獎的《非洲皇后》(The African Queen),因為此片日後被評選為美國有史以來十大佳片之一,而其他三片均榜上無名。

 

另一個有力的旁證,是《花都舞影》一片的軸心人物金凱利,雖身兼男主角及舞蹈編排重任,卻未能獲得任何提名,於是美國影藝學院特別頒發給他一座榮譽獎,以表彰金凱利作為演員、歌唱家、舞蹈家、導演,尤其舞蹈設計家所取得的傑出成就。然而為什麼電影才華更高和更全面而在金像獎角逐中又數度落敗的另一天才人物奧遜威爾斯沒有獲頒榮譽獎呢?可見歌舞片更易獲取學院諸公的歡心。

 

說到影片本身,《花都舞影》可以說是一部令人感到愉悅的電影。尤其在影片的前半部,導演文生明里尼運用了相當生動流暢的節奏,將流落異鄉的藝術家瀟灑生活用歌舞片的特有手法予以呈現,在欣賞歌舞之餘兼顧了劇情的平衡發展。但影片的後半部則逐漸沉溺於男女主角的戀情之中,只重歌舞表演了忘了「電影」的存在。到了壓軸高潮的十七分鐘歌舞,銀幕上更是只見金凱利的個人表演光芒和令人目不暇給的豪華佈景,導演彷彿已經完全失蹤了!這種情況對於一部被稱為「最佳影片」的作品是相當不可思議的。

 

在五十年代初期,美國人對戰後重建的歐洲再度恢復了浪漫的憧憬,以歐洲作為故事背景成為好萊塢電影的一個新風潮。本片以戰後的巴黎為背景,描述美軍傑利(金凱利飾)留在當地生活,以繪畫維生,但作品乏人問津,然而,傑利似已感染了法國藝術家樂天浪漫的生活情調,非但一點不為貧困的物質條件所苦,反而跟同樣流落巴黎渴望成為音樂家的美國朋友亞當(奧斯卡李文特飾)整天泡在樓下的咖啡館,聽名成利就的法國歌唱家亨利(喬治葛特利飾)講述他未婚妻的故事--一個年僅十八歲的舞蹈員,被他從納粹手中救出,因而感恩圖報。沒想到,傑利偶然在夜總會中一見鍾情愛上的女孩莉絲(李絲莉卡儂飾)正是她!

 

導演採用了十分電影化的手法來作為本片的開場和人物介紹,只見鏡頭從巴黎的都市美景中搖向一幢舊式的普通公寓,讓觀眾透過一層一層的窗戶窺探到普通人的生活,最後鏡頭分別介紹出傑利和亞當兩位主要角色,並且用簡潔的場面調度和氣氛塑造出兩人的性格--傑利個性樂天,舉手投足富舞蹈節奏;亞當則是個落落寡歡的失敗者,雖然會彈鋼琴但缺乏音樂家氣質。在亨利向兩人介紹他未婚妻多變的個性時,導演以畫框作為表演舞台讓莉絲以多種造型來演出數段繽紛多彩的舞蹈,再配上亨利簡潔有力並富有幽默色彩的旁白,讓觀眾既欣賞了歌舞又順暢地推展了劇情,可以說是相當具有效果的歌舞片敘事手法。然而,在往後的篇幅中,「敘事」與「歌舞表演」卻逐漸分離,並且以「歌舞」為主而「敘事」為副,為了讓觀眾欣賞單純的歌舞表演而讓劇情停頓下來達數分鐘至十數分鐘之久,不但使劇情的結構顯得不太平衡,也令故事內容因描寫篇幅不足而流於虛浮單薄。像傑利愛上莉絲,只能用「一見鍾情」解釋,兩人的感情進展也只能「想當然耳」,編導均無法提出有如一般劇情片的「合理過程」讓觀眾對他們之間的愛情產生更深刻的感受。而莉絲在已有未婚夫的情況下,卻仍接受傑利的約會,並且「後發而先至」地愛上了並無突出條件的傑利,觀察也只能理所當然地接受編導這種「一廂情願」的安排,而暫時忘卻莉絲這種「移情別戀」的行為在道德上和邏輯上的缺陷。至於傑利與女贊助人邁洛(妮娜福奇飾)之間其實更符合成人遊戲規則的一段感情關係,在繳編無意細加刻劃的情況下只好被套上「居心不良的貴婦想獨佔有才華的畫家」的負面標籤,讓觀眾對這段關係得到了一個扭曲的不良印象。

 

作為全片娛樂重心的歌舞表演場面,基本上做到了熱鬧多彩的視聽之娛,傑利個人更是顯得活力十足,討人喜歡,但是在舞蹈設計上缺少了像「雨中歌唱」之類令人觀後難忘的經典性場面。某些獨立的表演片段(如亞當幻想由他一個人演奏各種樂器並當指揮和觀眾的演奏會)仿似自說自話的插曲,顥得堆砌而多餘,就算刪掉也不會影響影片的完整性。將多段風格不同的歌舞串連起來一氣呵成表演的十七分鐘歌舞劇,一向被推崇為片的精華,但我覺得這段歌舞表演被過份強調為全片的壓軸高潮,適足以反映劇情本身的戲劇高潮張力不足,證明了本片「歌舞」重於「劇情」的觀點是正確的。

  《花都舞影》(An American In Paris

 

 出品年份 1951    

 

出品公司 米高梅  

 

導演 文森.明尼里 / Vincent Minnelli

 

演員 金.凱利 / Gene Kelly

     李絲莉.卡儂/ Leslie Caron

     奧斯卡.李文特 / Oscar Levant


加入書籤:         
引用:http://blog.chinatimes.com/c4liang/archive/2009/06/03/409013.html
2009-06-03 00:14作者:梁良分類:奧斯卡最佳影片欣賞迴響:0點閱:1291

回應這篇文章

*者為必填欄位

*回應標題:
*姓名 / 暱稱:
*E-Mail:
您的網站:
*回應內容:  
*驗證:
請輸入上圖六位數字驗證碼:

 
2009年6月
31123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
2829301234
567891011

146x57-slefrecommend.jpg

chimei_146146_091117.gif

編輯部落格最新文章

作家部落格最新文章

來賓部落格最新文章

旅遊部落格最新文章

財經部落格最新文章

電影部落格最新文章

體育部落格最新文章

音樂部落格最新文章

美食部落格最新文章

公益部落格最新文章

數位部落格最新文章