如今談論「華語電影」這個名詞，已不能只把目光投注在兩岸三地出品的影片，因為東南亞的新加坡和馬來西亞已有越來越多的華語電影投入生產，而且水準突飛猛進，美國和澳洲等地的華裔電影人也時有華語佳作推出，使「華語電影」已成為「英語電影」之外全球流通量最大的一種電影。
而在台灣，觀眾透過金馬國際影展和台北電影節等影展活動的推介，也能夠接觸到不少海外出品的華語電影，不但開拓了視野，也對「華語電影」一詞的內涵有了新的認知。因此，我嘗試按金馬獎的標準，把個人評選「2007年十大華語電影」的範圍放大到「這一年內台灣觀眾能夠看到的所有2007年發行的華語電影」。只要影片拍得有風格、有特色、有水準、或有影響力，我都列入考慮之列，最後綜合選出了以下十部影片，算是對2007年華語影壇的一個整體回顧。
十大影片名次不分先後，僅按其出品地區排列：
1.台灣
《色‧戒》：李安執導的《色‧戒》毫無疑問是2007年的話題電影之最，從威尼斯影展再奪金獅獎，到突破國片尺度的三場激情床戲，再到美國影藝學院以「資格不符」為由不准此片代表台灣角逐奧斯卡外語片獎，但旋以勇不可擋之勢奪下八項金馬獎，又掀起了史無前例的「大陸觀眾專程到香港看完整版《色‧戒》」高潮，最終以超高票房成為台灣和香港兩地的國片賣座冠軍壓軸，堪稱是既得面子又得裡子的最佳代表作。要是2007年沒有《色‧戒》的出現，全球的華人觀眾將減少多少樂趣呀！
《不能說的‧秘密》：事前應該沒有人會想到，第一次嘗試當電影導演的樂壇巨星周杰倫，竟然能拍出如此一部技法流暢、兼且賞心悅目的主流娛樂片。這部影片說不上有什麼特殊藝術成就，甚至還能多少看出一些模仿的影子，但自導自演的周杰倫不唱高調，充份利用自己的音樂才華和超人氣，按部就班地把一個帶有奇幻特技的偶像劇式浪漫愛情故事說得有情有趣，自知之明值得佩服的，也是很多台灣的新導演所欠缺的。本片能在兩岸三地同時創下高票房，反映出觀眾真的渴望看到這種「好看的文藝片」。
2.香港
《跟蹤》：據說韋家輝與杜琪峰再次合導的《神探》是年度港片之最，可惜仍未看到，但與他們長期合作的編劇游乃海首次擔任導演的《跟蹤》也表現不俗，在港片最擅長的警匪類型片中開發出一個新領域--街頭跟蹤，並首次把一個較冷門的香港警察單位「刑事情報科跟蹤隊」變成主角。全片運鏡流暢而氣氛緊湊，具有杜系作品一貫的冷靜果敢風格。
《投名狀》：一向以文藝片見長的陳可辛首次執導4,000萬美元的古裝戰爭巨製，借用清末「張汶祥刺馬」故事拍出了華語電影前所未見的亂世史詩感，戰陣和攻城等千軍萬馬大場面均具逼真實感，對將軍落難、兄弟鬩牆、朝廷擺弄的描寫也劇力豐滿，創作思維和藝術水平都比過去數年大陸攝製的同類大片高出一籌。不過本片對老人政治的險惡仍然寫得浮面，大哥與二嫂偷情的來龍去脈更有欠深入交代，未能攀上如《梅爾吉勃遜之英雄本色》（Braveheart）的同類西片水準。
3.大陸
《蘋果》：李玉導演兼編劇的本片原名《迷失北京》，是對當前中國社會「人慾橫流、一切向錢看」的人性迷失現象提出尖銳批判的寫實佳作，觀察十分深入到位。劇本寫得極佳，事件的發展一波三折，將相關當事人的兩對夫妻複雜微妙的互動關係刻劃得甚為透澈，四位主角的演出亦精彩萬分。
《圖雅的婚事》：王全安的《圖雅的婚事》獲柏林影展最佳影片金熊獎，是中國第六代導演向第五代導演回歸之作，女主角余男蓬頭垢面的村婦形像很容易教人想起《秋菊打官司》中的鞏俐。改編自真人真事的故事簡單而有趣，將蒙古牧人的現實無奈和不甘於低頭認命的個性刻劃得有血有淚，非職業演員的搭配運用效果甚佳。
《落葉歸根》：一名仗義的民工千里迢迢把亡友遺體送回四川家鄉安葬，一個人帶著一條屍走過了半個大陸，沿途遇盡怪事，拍得有笑有淚，是充滿荒謬感的中國式公路電影。導演張楊的處理手法哀而不傷，雖偶有誇張煽情搞笑，但東北老鄉趙本山的演出火候老練，相當得人好感。
4.新加坡
《881》：高居2007年「新加坡亞洲電影排行榜」榜首，是一向拍獨立製片的本土導演陳子謙首次向主流娛樂片進軍之作，不料掀起了一陣高潮。本片以新加坡特殊的歌臺文化為題材，以色彩班爛的誇張手法拍攝歌壇姊妹花的大鬥法，從頭到尾大唱福建歌（閩南語歌），大展秀場服裝造型，將市井的通俗文化趣味發揮得淋漓盡致，是台灣影壇多年來該拍而沒有拍出來的作品。梁智強導演的諷刺喜劇《我在政府部門的日子》批判新國政府部門的官僚亦力道十足，名額所限只好列作遺珠。
5.馬來西亞
《木星的初戀》（Mukhsin）：馬來西亞導演雅絲敏阿莫(Yasmin Ahmad)是今年台灣觀眾的最大新發現，《我愛單眼皮》更令人有驚艷之感。本片是「歐琪三部曲」的第三部，寫的是歐琪的童年生活。她在十歲時像小男生一樣好玩，認識了寄居阿姨家的男孩木星，一段兩小無猜的感情自然滋長。導演對不同族群、宗教、乃至特種工作女性的廣泛包容心依然令人動容，對鄉間小孩玩耍的描寫具有台灣新電影時期作品類似的自然生動筆觸。
6.澳洲
《意》（The Home
Song Stories）：澳洲華裔Tony
Ayres原來自1992年已在當地導演過六部作品，直至陳沖以本片勇奪金馬獎最佳女主角才為華人觀眾認識。本片以上個世紀七十年代為背景，描述一個落魄澳洲的香港過氣女歌星，帶著一對子女嫁給白人水兵，因婆媳不和又轉而投靠華人餐館的年輕厨師，紅顏薄命的悲劇故事，著實有血有淚。影片從小兒子的觀點敘述，充滿懷舊色彩，美術設計重塑時代背景的水準甚高，陳沖與演小兒子的駱佳煒也都精彩。
--原載台灣公論報