曾幾何時，港片曾是台灣觀眾的最愛，撐起了半個台灣電影市場。成龍（超級警察）、周潤發（賭神）、周星馳（鹿鼎記）等人主演的新片在台上映時，光是台北市的票房數字就隨便破億。如今，才不過十多年，港片在台卻變成非常邊緣性的產品，店家隨便賣，消費者也掉以輕心，儼然是一副死了都沒人關心的淒涼景象。今年台北市的票房累計最後十名影片，竟有一半是港片，最後一名的《最愛女人購物狂》票房只有4020元，上映了6天卻只有個18人買票捧場，而此片還是今年香港市場的賀歲片呢！這種離譜現象在以前誰能相信？

傳統港片已經死在台灣已是不爭的事實，但，誰是兇手呢？

近十年的港片水準平均在下降，已經沒有以前好看，這種評價大體上是不錯的。但是爛船也有三斤鐵，曾有東方好萊塢之稱的香港影壇，在泡製主流商業電影上的能力，包括專業技術和明星陣容，仍然高出台灣不止一籌。只要看看每年的金馬獎入圍名單，大家就會明白。但是，今時今日的台灣電影市場，小打小鬧的低成本台灣電影卻硬是把一些有頭有臉的港片壓倒在地上狠扁。彷彿他們把打不過好萊塢電影的怒氣，都一股腦地發洩在港片身上了。

看看10/21-22這個週末的台北市票房統計吧。挾兩億新台幣投資的國際級大片《詭絲》在上映4周之後仍然以845,968元票房居於第六名，累計票房高達21,665,244元，成為全年收入最高的台灣片，可見一分耕耘、一分收穫。可惜其整體聲勢和累計票房都比三年前的《雙瞳》褪色很多，可見複製恐怖片的「台灣大片模式」，就如複製古裝武打片的「大陸大片模式」一樣，很容易會走進死胡同。

我要說的重點還不是《詭絲》，而是緊跟其後的台灣片《盛夏光年》（3,838,908元）、《奇蹟的夏天》（2,894,693元）、《醫生》（1,550,800元）和港片《放．逐》（159,522元）。一向被西片壟斷的台灣電影市場，有時候整個檔期都沒有一部國片上映，這個星期卻同時有5部國片上映，真是近年難得一見的盛況。更難得一見的是，4部台片的賣座均遠遠超過了惟一的港片！何以致此？因為《放．逐》是由阿貓阿狗拍出來的爛片嗎？非也。黑幫動作片《放．逐》是杜琪峰參加今年威尼斯影展競賽的代表作，在剛公佈的金馬獎也獲最佳導演和最佳動作設計兩項入圍，主演的黃秋生、吳鎮宇、張耀揚、任達華等也是台灣觀眾熟悉的港星，難道它的市場吸引力會比不上寫同志情的《盛夏光年》和兩部紀錄片小品《奇蹟的夏天》、《醫生》？

《放．逐》在香港市場與好萊塢大片《世貿中心》同檔推出上映，八天後的累計票房顯示，《放．逐》以375萬港幣贏了《世貿中心》的373萬港幣；但在台灣市場，《放．逐》的票房159,522元台幣只是《世貿中心》的36,795,086元台幣的1/522！為什麼會這樣離譜？

好產品賣不出去的最主要原因是「銷售不得法」。好電影賣不出去，發行和行銷的失敗便是元兇。《放．逐》在台灣市場推出上映前，本片的發行公司幾乎沒有做任何的宣傳和推廣動作，連我這樣的觀眾都是在看報紙的上片版時才知道《放．逐》已靜悄悄上映，這種不肯花錢打廣告又懶得用心行銷的態度怎能引起一般觀眾的注意呢？我在本版上一篇寫《杜琪峰的「影展式行銷」》創下開版以來的最低點閱紀錄，顯然也是受了池魚之殃！

相對的，負責發行《盛夏光年》的前景、《奇蹟的夏天》的山水、《醫生》的中映公司，早在兩、三個月前已精打細算地用低成本卻綿密的試片、媒體文宣、網路和部落格行銷等方式展開大量的推廣動作。推銷員落力叫賣的那種積極態度，為本來弱勢的產品換取到正面的市場反應。而超出預期的好票房，就是他們努力叫賣的回報。

台灣電影近兩年在本土市場的谷底反彈，並非出自影片製作品質上提升了多少，主要是幾家新成立的發行公司懂得用新思維來行銷台灣片，叫賣的技術和熱情都大幅度提升了。而幾家傳統的港片發行商，仍停留在「只會花錢打電視廣告，否則就兩手一攤」讓影片自生自滅的消極態度，則很難讓港片在台灣的電影市場起死回生。