馬基麥吉迪（Majid Majidi）1959年出生於伊朗首都德黑蘭的一個中產階級家庭，14歲就開始在業餘的劇團演戲，後來更進入德黑蘭戲劇中心學習。在1978年伊朗回教徒革命發生後，他加入了伊朗政府伊斯蘭文化宣傳局的藝術部門，擔任演員工作，陸續演了許多電影，最重要的經歷就是在大師級導演穆森馬克馬巴夫的多部作品中擔任主角，包括傳奇神話故事《戰勝魔鬼》（Fleeing from Evil to God,1984）、社會片《兩眼雙盲》（Two Blind Eyes,1984）、政治電影《抵制》（Boycott,1985）等，深受大師的薰陶，讓他對不同類型的作品有相當程度的認識。而馬克馬巴夫對於鄉野傳奇近乎天馬行空的想像力，以及擅於利用影像製造強烈戲劇張力的手法，對於日後雖然傾向於簡約導演風格的馬基麥吉迪，在敘事方法上也有很大的影響。從1981年起，他也陸續執導了4部短片，培養當導演的能力。

前文化部長卡塔米當上總理後，積極推動伊朗電影事業的振興，馬基麥吉迪終於在1992年得以執導他的第一部劇情長片《手足情深》（Baduk）（曾於台北真善美影展上映）。這部作品描述一對失去父親的兄妹不幸遭人口販子設計而分開，妹妹被賣到巴勒斯坦，哥哥被迫在伊朗邊境幹著走私的勾當，期待有一天能找到妹妹。這部作品大膽地探討尖銳的社會問題（包括兒童福利、人口販賣與走私等），卻以兄妹間堅定的手足情感做為影片重心，獲得了伊朗當地很大轟動，拿下了伊朗法吉影展最佳劇本獎。

《手足情深》的成功讓馬基麥吉迪有了很大的導演信心，於是在四年後正式以導演身份走入國際影壇，拍了第二部劇情長片《父親》（The Father）（也曾於真善美影展2上映）。《父親》描述一名外出工作的十四歲少年，在回家後發現母親別嫁，心生憤怒而與繼父形同水火、爭執不斷，有一天少年終於無法忍受，偷了繼父的機車與槍躲進沙漠，使得緊追而來的繼父被無助地困在沙漠中，唯一的生存希望只在怨恨他的少年身上。麥吉迪在這部作品中，藉由身份與血緣上的不認同，卻因人性與情感上的逼使推動，而不得不去接納包容的過程，讓親情與家庭的意義，有了動人寬闊的解釋，讓他迅速成為國際影展的明日之星，更榮獲了都靈青年影展評審團特別獎與劇本獎。

1998年，在伊朗青少年發展協會的資助下，麥吉迪以18萬美元的低成本開拍了他最著名的代表作品《天堂的孩子》（The Children of Heaven）（又譯《小鞋子》），描述一則關於哥哥努力幫妹妹贏得一雙新鞋的故事。同樣是在貧乏環境中發生的親情關係，同樣是兄妹情深，《天堂的孩子》比起麥吉迪的處男作《手足情深》成熟許多，也比許多伊朗的兒童電影更引人入勝，主要是因為導演出色的技巧，以及故事本身充滿感情的戲劇張力，不但在日本、香港、台灣等多個市場十分賣座，連向來仇視伊朗的美國人也趨之若鶩，不僅在美國拿下亮麗的票房（92.5萬美元），更史無前例地創下代表伊朗入圍了奧斯卡最佳外語片的新紀錄。又首次在加拿大蒙特婁國際影展獲最佳影片獎。

在2000年《天堂的顏色》（The Colour of Paradise），麥吉迪對親情的探討再度從從手足之情轉回了父子關係，以盲童穆罕默德讓父親從學校帶回家度暑假的期待，到準備娶新娘的爸爸竟計劃擺脫他這個拖油瓶的曲折過程，反映出親情中充滿矛盾的愛與怨，並引發人們思考這樣一個人生的大問題：我們該如何感受這個世界？本片再度在加拿大蒙特婁國際影展獲最佳影片獎。

2001年，馬基麥吉迪首次將鏡頭移轉到情竇初開的青少年身上，在《天堂摯愛》（Baran）描述了一個令人心碎的暗戀故事。本片三度在加拿大蒙特婁國際影展獲最佳影片獎，創造了該影展史無前例的紀錄。

其後，在阿富汗的塔利班政權倒台前夕的2001年底及2002年初，馬基麥吉迪兩度前往多個阿富汗的難民營拍攝難民的生活實況。不久，塔利班政權倒台後，他又採訪了各方面的阿富汗民眾對這場戰亂的反應，完成了一部感情充沛的紀錄長片《Barefoot to Herat》（2002）。

2005年，馬基麥吉迪推出了他迄今最新的劇情長片《Weeping Willow》，描述一個瞎眼的伊朗大學教授送到法國去治療後回復失去了38年的視力。當他返回家鄉後，生活整個都變了。本片與《天堂的顏色》均以盲人為題材，但探討的主題不同，形成了一個有趣的對照。本片迄今仍未在阿拉伯國家以外廣泛發行放映，希望我們的片商能夠早日引進。