「貧窮男Cable電影精選」的創刊號，應該是在1998年11月，那時候我的第一本書剛出，閒來無事，開始嘗試以電子報取代電話通知朋友觀賞Cable上不可錯過的電影。
找到創刊那個月的精彩片單，那個時候Sunmovie總讓人驚喜連連，以下是他們1998年11月的片單：
想想看，打開電視就能看到 路易馬盧、賈克大地、尚雷諾、布烈松、塔維尼兄弟、維斯康堤、梅爾維爾、約瑟夫羅西等作者論的作品，每天的片單都不輸金馬影展的大師單元，而今天想要看到這些影片卻非常困難。只是讓我困惑的是，當年Sunmovie讓人詬病的是廣告太多太長，看這種電影一直被廣告打斷造成困擾，而廣告如果這麼多，為啥要收起來。
原本做這個Cable精選，是想要抵抗強大的好萊塢，透過這樣的發聲，讓這些好電影被重視被看見，起碼是一種管道，不要被完全淹沒，但局勢比人強，好萊塢不斷的進步，挾著資金吸引優秀人才，這些電影只好封藏在記憶之中，感謝上蒼讓我有機會趕上浪潮的尾聲。
11/02【闔家觀賞 Family Viewing】 11/03【售後服務 The Adjuster】
11/04【僕人 The Servant】 11/05【傻瓜大鬧超級市場 Le Grand Bazar】
11/06【黑獄亡魂 The Third Man】 11/09【影子軍團 L' Armee des ombres】
11/10【仁義 Le Cercle Rouge】 11/11【戰國妖姬 Senso】
11/12【你只活一次 You Only Live Once】 11/13【尋找理想中的女人 Identification of a Woman】
11/16【吾父吾師 My Father My Master】 11/17【早安巴比倫 Good Morning Babilonia】
11/18【浪漫年代 The Elective Affinities】 11/19【蝴蝶 Fiorile】
11/20【大幻影 La Grande Illusion】
11/23【一個鄉村牧師的日記 Journal d'un Cure de Campagne】
11/24【春滿巴黎 Marche a l'ombre】 11/25【我最好的朋友 Mes Meilleurs Copains】
11/26【草地上的午餐 Le Dejeuner sur l'herbe】 11/27【車車車 Trafic】
11/30【鬼火 Le Feu Follet】
11/2 闔家觀賞 Family Viewing
1988榮獲柏林影展特別獎
1988加拿大精靈獎最佳影片提名
導演：艾騰伊格言
演員：大衛漢伯倫、艾登提爾尼、嘉布麗羅斯
范和他的爸爸史坦以及史坦的情婦一同觀賞電視。范的爸爸是一個錄影帶公司的老闆，他和他的情婦珊卓拉一同拍下他們的色情錄影帶，而范則在看他兒時的家庭錄影帶，希望能找尋到他亞美尼亞人的生母。范去養老院看望他的祖母，遇見了做色情電話服務的艾蓮。艾蓮的母親不久後去世，范和艾蓮商量決定以范的祖母替代，發佈他祖母死亡的消息。范將祖母安置在艾蓮的家中以便看顧，史坦懷疑自己的母親並未去世，因此追蹤他的女職員艾蓮，最後終於找到他的母親，並且也找到了他的前妻，闔家團圓，這時史坦才第一次觀看那些老舊的家庭錄影帶。
艾騰伊格言以最少量的對白和最赤裸的拍攝手法，完成了最致命的諷刺劇，伊格言曾經提到當人失去一切，身無長物時，唯一可以證明他存在這個物質世界的就是肉體。肉體這個概念對伊格言來說非常的重要，因為影像上的色情畫面可以被消去，但它依舊存在於生活當中。本片為伊格言1987年的作品，一部令文溫德斯（Wim Wenders）樂意將坎城特別獎拱手讓人的電影，足見影片之精彩。
11/3 售後服務 The Adjuster
1991莫斯科影展第二大獎
1991西班牙Golden Spike大獎
導演：艾騰伊格言
演員：艾利司柯帝斯、雅西妮坎潔安、莫里崔金
諾亞，一個保險公司的理賠員，他的工作就是去服務那些房子付之祝融的顧客們，他評估他們的生活水準，將他們安置在旅館當中，並且在夜裡還「安慰」他們的身體。諾亞和他的妻子希拉、兒子以及希拉的亞美尼亞姊姊一同住在一棟座落於巨大曠野的樣本屋當中。希拉是一位電檢員，她經常將色情電影的片斷偷拍下來，好當她姊姊的英語初級教材。某日，有一對古怪的夫妻借走了他們的空屋，在其中拍攝色情電影，然後當著諾亞的面將房子燒了。諾亞發現他對妻子、對顧客，甚至是對自己，都像有一張巨大的玻璃一樣將他冷漠地隔離起來。
《售後服務》是艾騰伊格言在1991年時的作品，內容描述一個專門評估他人的人，卻無法對自身的生命估價的故事，為艾騰伊格言最具後現代主義風格的代表作，並對電檢制度（消弭色情影像）的質疑及移民文代有深刻的解析，是一部精彩的黑色諷刺劇。
11/4 僕人 The Servant
1964榮獲紐約影評人協會（NYFCC）最佳劇本
導演：約瑟夫羅西
演員：德克鮑嘉迪、詹姆斯福克斯、莎拉麥爾斯
東尼是名校高材生，風度翩翩，有一位迷人的未婚妻。他的人生看起來是那麼的美好。然而在僱用僕人巴瑞特後，一切開始扭曲變形…巴瑞特逐步的控制了東尼的生活，東尼則形同巴瑞特的奴隸，對他言聽計從。到最後，東尼失去了未婚妻的芳心，也失去了自由，成了黑暗房宅中的囚犯……
11/5 傻瓜大鬧超級市場 Le Grand Bazar
導演：克羅德積地
演員：法國四傻
四傻的好友艾密所開的傳統雜貨小吃店，在對街新開的大型超市的惡性競爭下，面臨倒閉的危險。四傻為幫助好友與超市對抗，使出渾身解術來招徠客人。但小雜貨店終抵抗不了大型超市的來勢洶洶。艾密決定將店面頂掉。四傻設計將店面價格抬高，大超市的業主菲力斯竟以十倍的高價買下小雜貨店，艾密也得以悠然退休養老。
克羅德積地，這位法國影史上佔有一席之地的喜劇導演，自1971年與法國四傻合作了第一部《傻瓜新兵日記》（Les Bidassas En Folie）開始，他們一共合作了5部「傻瓜系列」，締創了風格獨特的「四傻喜劇」。克羅德積地的喜劇有一個屬於他非常獨特的風格，就是他擁有「拉長笑話」的功力。一般而言，一個笑話通常都會有一個笑點（Punch Line），但是克羅德積地卻會一再地使用同一個笑話，創造出不同的笑點，使整部電影更加輕鬆、更加荒謬詼諧；四傻們的肢體演技也是本系列成功的原因之一，原因是他們的喜感自然、毫不造作，帶給觀眾最直接的感受。另一個克羅德積地風格，是他能夠十分巧妙的結合人物與環境的互動關係，諸如農莊中的牛隻、牛奶、蜜蜂、果醬，超級市場中的鍋碗瓢盤，到了克羅德積地鏡頭下，都成了觀眾爆笑的道具。
11/6 黑獄亡魂 The Third Man
1949榮獲坎城影展「影展大獎」（Grand Prize of the Festival）
1951榮獲奧斯卡黑白片最佳攝影，入圍最佳導演、剪輯獎
導演：卡洛李
演員：約瑟夫考頓、艾莉妲偉利、奧森威爾斯、崔佛霍華
馬丁斯到二次大戰時由四強共管的維也納市投靠友人哈瑞，哈瑞卻已遭車撞身亡，馬丁斯無意中自管理員口中獲知哈瑞死時，有三人將他屍首抬離街道，其中二人是哈瑞的朋友克茲和波西，但另一人卻身份不明，加上警方懷疑哈瑞涉嫌重大走私案，苦苦追查，馬丁斯不願好友死後，名譽受損，乃著手調查箇中謎團...
11/9 影子軍團 L' Armee des ombres
導演：尚皮耶梅爾維爾
演員：利諾凡杜拉、保羅摩里斯、西蒙妮仙諾瑞
一九四二年，二次世界大戰正如火如荼地在歐洲開打，法國在德國納粹與維希政權統治下，地下反抗軍與德軍正在進行一場無聲無息的戰爭，德國大肆搜捕反抗軍，雖時有展獲，但大多數被捕的同志，在嚴刑逼供下，還是沒有招出組織的秘密，反抗軍則是在英軍的空投補給下，愈挫愈勇，本片講的就是這一群影子兵團成員為對抗納粹，拋頭顱灑熱血的感人故事。
尚皮耶梅爾維爾出生於1917年的巴黎，原名為尚皮耶格林巴克（Jean Pierre Grunbach），因崇拜「白鯨記」（Moby-Dick）一書的作者梅爾維爾（Herman Melville），所以就以梅爾維爾為化名。他於1945年成立獨立製片公司，並自己編導短片，1947年以極低的成本拍攝《海的沈默》（Le Silence de la Mer）開始他的執導生活，接續他又出品了《恐怖的小孩》（Les Enfants Terribles）。1956年的《縱火者鮑伯》（Bob le Flambeur）開始了他警匪片系列，接下來的本片及《仁義》等片是他的代表作，他的警匪片的對白不多，打鬥也都是點到為止，是以冷峻深沈的氣氛取勝；而他片中的殺手也因一份慷慨的俠義精神，而常博得觀眾的同情，而使得善惡間的分界閃爍不清，這也是他作品的特色。
11/10 仁義 Le Cercle Rouge
導演：尚皮耶梅爾維爾
演員：亞倫德倫、布爾維、吉安瑪莉亞沃隆泰、尤蒙頓
甫被假釋出獄的科雷，巧遇逃亡的通緝犯佛傑。在佛傑的引見之下，科雷結識了由警察變成殺手的神槍手傑森，三人聯手偷出了一筆價值連城的珠寶。就在大功告成之際，科雷以前的仇人利哥出面阻撓他們將珠寶脫手。經過一場混亂的激戰後，坐收漁翁之利的竟然是馬地探長，科雷、佛森與傑森三人慘死槍戰中。
片中觀眾可以看到梅爾維爾殺手的標準造型：帽子、風衣、手槍。全片散發出濃厚的孤獨與宿命感，三個孤獨英雄互相愛惜、讚佩對方。他們的情誼該是世上最真誠的，但他們卻視死如歸、毫不留戀，這種冷竣的態度正是殺手神秘而迷人之處吧！片中尤蒙頓、亞倫德倫及布爾維的演技令人難忘！
11/11 戰國妖姬 Senso
導演：盧契諾維斯康堤
演員：艾莉妲偉利、法利葛瑞吉
義奧戰爭時期，女伯爵邂逅一奧地利軍官，展開一段天地難容的婚外情，女伯爵為情郎拋家棄夫，甚至盜用義國革命軍公款為情郎買通醫生，使免服兵役，不料費盡辛苦投奔情郎時，才發現遇人不淑，失去一切的她向奧軍密告，親手把情郎送上刑場。
這是維斯康堤早期的作品，全片氣氛浪漫，畫面畫面唯美，但鏡頭對這份痴狂的愛之描述，卻極為冷靜客觀。「Senso」一字在義大利文裡有「理智」與「感情」雙重意思，或許藉由這個片名，維斯康堤想說的可能是，在愛情中「理智」與「感情」是難以兼顧的吧！
11/12 你只活一次 You Only Live Once
導演：佛立茲朗
演員：亨利方達、席維雅薛尼
在公設辯護律師事務所工作的瓊，愛上壞痞子艾迪。艾迪出獄後兩人正打算共組幸福家庭，然而有了前科紀錄的艾迪卻迫於現實環境，難以有份正當的工作維持家計。正在此時爆發銀行爆炸案，運鈔車遭劫，艾迪成為眾人所指的罪魁禍首，與瓊展開亡命鴛鴦的不歸路。究竟艾迪亡命天涯是正確的選擇，還是他註定沒有未來？
本片是歐陸導演佛立茲朗為逃離希特勒的延攬，投奔到美國發展後的通俗作品，雖說是一部通俗劇，但片中充斥著德國表現主義的精神，以高反差的燈光、道具布景的犀利線條以及陰鬱詭譎的戲劇氛闈，表現出佛立茲朗固定的壓力人生觀。
11/13 尋找理想中的女人 Identification of a Woman
導演：米開朗基羅安東尼奧尼
演員：湯瑪斯米利安、丹妮拉思薇莉歐、克莉思汀柏頌
尼古拉是一位離婚的青年導演，正在為他的新片尋找理想的女主角。他先後愛上二個女孩：瑪薇及伊達，二個在外貌與個性上都極相像的女子－似乎上正是尼古拉新片理想女主角的模式。但是這二段感情都是無極而終，而尼古拉最後拍的影片，不是劇情片，也沒有女主角，而是一部科幻片。
這一些彷彿都在說，忠於理想的追尋及內心感覺的表達，是件不容易的事。本片非常細膩地捕捉及描寫到戀愛中人的情緒變化，看似平淡卻甚為感人的鋪陳手法，正是導演安東尼奧尼的一貫風格。
11/16 吾父吾師 My Father My Master
1977年坎城影展金櫚獎
導演：塔維尼兄弟
演員：歐米蘿安東努提、賽維利歐馬康尼
35歲的佳維諾在義大利的鄉下薩丁尼亞地區的窮苦農村長大，18歲以前都在牧羊，在父親的手下為生活、家庭生計奔波，因此從小失學，目不識丁。一直到當兵在軍中遇到一位好友，苦學下來成為語言學家兼作家，於是他將童年那段牧羊的經過寫下來，紀念當時義大利鄉下農村牧羊童普遍的生活經歷，並且對過去作告別式時，也再次醒思與父親之間的愛恨關係。
此片為義大利知名導演兄弟檔塔維尼兄弟於1977年時所執導的片子，本片在上映期間不但造成轟動，同時於同年還得到坎城影展的金櫚獎。說起塔維尼兄弟，他們分別出生於1929年及1931年的義大利比薩，從小就在戲劇與音樂的薰陶中成長；在學期間就曾與義大利導演薩瓦提尼（Zavattini）合作了一部敘述納粹屠殺的短片《San Miniato》；畢業後更跟隨當時激進派導演Orsini拍攝宣導性短片、紀錄片，對政治議題有著特別的熱切關懷。而塔式兄弟的電影中，除了政治議題外，經常還涵蓋社會、歷史極少數民族等問題，背景多為19世紀末新世紀來臨之際，題材也多為真人真事（吾愛吾父），政治歷史軼事（義大利奇男子），或神話傳說（蝴蝶）。而他們主要探討的則是「理想世界烏托邦」與政治現實間的不容，個人精神與傳統大輪的抗衡，以致他們的作品經常瀰漫著一股濃厚的浪漫思潮，卻在與現實糾結抗爭到最後，冷靜的現實總在最後佔上風，這似乎是塔式兄弟藉以凸顯理想境地之不可及，而令人更加神往的敘述手法！
11/17 早安巴比倫 Good Morning Babilonia
1988柏林影展
導演：塔維尼兄弟
演員：文森史潘諾、喬昆德阿梅達
安卓和尼古拉的家族公司是在義大利修復教堂的傑出工匠，但是卻在經營不善的情況下而倒閉，兄弟倆於是發誓要重建公司。他們到美國發展，因緣際會地遇到了美國電影之父－大衛格里菲斯，並為他的一部電影製作重要道具。兩兄弟也各娶得美嬌娘，無奈尼古拉的太太難產死亡，安卓和尼古拉一直以來的團結平等面臨了嚴重的考驗。最後這兩個兄弟在戰地炮火中架起攝影機，誤會怨恨已化為遙寄給孩子的期望。
本片由知名的導演兄弟檔塔維尼兄弟共同執導，是他們在1987年的作品。
11/18 浪漫年代 The Elective Affinities
1996坎城影展競賽片
改編自哥德同名小說
導演：塔維亞尼兄弟
演員：尚雨果安格拉、伊莎貝拉雨蓓、瑪麗吉利安
19世紀維多利亞時代，艾德華和嘉樂塔在過了一年幸福美滿的婚姻生活後，卻因拿破崙戰爭爆發，艾德華徵召入伍，嘉樂塔此時產下一名男孩，卻因養女歐蒂莉的疏忽，造成小孩溺斃湖中，歐蒂莉在自責之下，無法面對內心愛戀的艾德華，只好以斷食結束自己的性命。歐蒂莉死後不久，艾德華也跟著去逝，嘉樂塔將他們倆個合葬在一起，而她和另一男子奧騰也因這些悲劇，注定無法結合在一起....
本片是1995年塔式兄弟改編自哥德同名小說的作品。女主角伊莎貝拉雨蓓曾主演過《編織的女孩》、《我們之間》，並因《儀式》一片接連拿下坎城影展及凱撒獎影后。男主角則是《巴黎野玫瑰》及《瑪歌皇后》的尚雨果安格拉。
11/19 蝴蝶 Fiorile
導演：塔維尼兄弟
演員：克羅德畢卡利、加拉達隆西
兩個小孩子跟著父母回到義大利看訪獨居的爺爺，路途中透過父親的口述，得知自己家族的故事，竟是如此曲折悠遠，充滿傳奇。
好幾代以前的祖先有一位名叫尚的法國軍官愛上義大利女子蝴蝶，但他保管的一箱金幣被蝴蝶的哥哥偷走，尚遭到軍法槍決結束他年輕無辜的一生，蝴蝶誓言要為愛人報仇。後代中長相跟她酷似的依莉莎愛上村裡的窮人，亦遭到哥哥的攔阻，於是歷史宿命再度重演，這回依莉莎報了仇，讓哥哥和弟弟在森林裡吃了毒蕈中毒身亡，她生下孩子卻也瘋狂以終。這個孩子就是獨居的祖父，他深深受到家族傳說的影響，所以特別迷戀尚，認為從小尚就陪他度過傷心的日子，他在屋裡放置了尚的布偶。正當兩個到訪的孫子孫女到閣樓上要尋找傳說中的金幣，發現了尚的布偶，爺爺發現樓上有響聲，孩子躲到人偶衣服裡，讓爺爺以為尚復活了，於是對著人偶傾訴心語，孩子跌下人偶之際，一切也都回到了現實，這一切到底是傳說還是真實呢？孩子跟著父母坐車回到法國，在車上朦朧地睡去，手上握著一枚金幣，小孫女則在滿佈霧氣的窗上寫著蝴蝶。
本片是塔式兄弟在1993年的作品，主要演員為克羅德畢卡利及加拉達隆西，除此，值得一提的是本片的音樂為得過四次奧斯卡最佳配樂提名的艾尼歐莫利康所製作。
11/20 大幻影 La Grande Illusion
1937榮獲威尼斯影展藝術貢獻獎
1938榮獲榮獲紐約影評人協會（NYFCC）最佳外語片
1939奧斯卡最佳影片入圍
導演：尚雷諾
演員：尚嘉寶、艾力克馮史托漢
本片以第一次世界大戰德軍的戰犯集中營為背景，描述法國戰俘為追求自由，屢次越獄，所經歷的遭遇及在被俘期間，與德軍間所產生的奧妙情誼，戰爭或許造成了屠殺，但卻建立了戰俘間的深厚友誼，戰爭或許造成了仇恨，但卻掩蓋不了人類互助的善良天性。在本片中，觀眾可以同時目睹戰爭的殘酷與人性的光輝。
尚雷諾出生於巴黎的藝術之城蒙馬特（Montmartre），父親就是著名印象派四大畫家之一的奧古斯汀雷諾（August Renoir）。由於自小生長於這個當時全法國最為人文薈萃的勝地，受父親印象派畫風的影響尤深，所以他的風格迥異同時期的「超寫實」主義；他揉合了印象派繪畫感的手法，來表現自然主義文學中的「寫實」風格，強調時間、空間的完整性，而引起當時影壇的重視。
因為尚雷諾強調的自然觀念，以致鏡頭下演員並不是最重要的焦點，他的畫面中，演員經常不會有太多的特寫，因為他認為電影本身（真實世界）的主題才是重點，所以他的畫面呈現出一種自然、節奏優美的順暢感，無外乎他1939年的《遊戲規則》成為近幾十年來，全球影評人心中第一名的佳片。另外他對「人性」是抱持著光明面：《大幻影》中，描述第一次世界大戰，法國戰俘為追求自由屢次越獄，所經歷的遭遇及在被俘期間，與德軍間所產生的奧妙情誼，戰爭或許造成了屠殺，但卻建立了戰俘間的深厚友誼，掩蓋不了人類互助的善良天性，這是他對人性感到樂觀、希望的態度。又因為他強調自然，所以片中英文、德文、法文多種語文出現在一起，使觀眾身歷其境當中，這也是他寫實主義風格的表現方式。
11/23 一個鄉村牧師的日記 Journal d'un Cure de Campagne
1950年威尼斯影展影片大獎
法國路易得立克獎
導演：勞伯布烈松
演員：克羅德拉杜
一個年輕的牧師自神學院畢業以後，被派任至一個閉塞保守的小教堂去，在那他經歷了首度的社會歷練，以及隨之而來的內心爭扎，因為他的欠缺圓滑，和太過理想化，使得村人對他謠言四起，使得他辦起事來，困難重重，可是他仍然堅持他的宗教執著，一直到某日，他發現自己患了不治之症....
法國知名導演布烈松是一位風格極獨特的導演，喜好在電影中討論人類原罪及展現天主教思潮，本片曾獲得1950年威尼斯影展影片大獎，以及法國路易得立克獎，他其他著名的作品，尚有1945年的《布隆涅森林的貴婦們》、1959年的《扒手》、1962年的《聖女貞德的審判》、1967年的《慕雪德》及1983年的《錢》等片。
11/24 春滿巴黎 Marche a l'ombre
導演：米榭布朗
演員：米榭布朗、傑哈隆汎
二個形影不離的好朋友相偕到巴黎發展，在履逢挫折後，花都的新鮮感很快就因為生活的不如意而褪色，二人淪落到過著在地鐵中行乞，夜宿街頭的日子，一天，汎隆愛上了一位舞蹈女演員，當這個女孩決定到紐約發展時，隆汎亦決定與她一起去...
11/25 我最好的朋友 Mes Meilleurs Copains
導演：尚馬立潑爾
演員：傑哈隆凡、克里斯強克拉福
五位漸入中年的好朋友，約定在週末一起去聽一場他們二十年前的偶像搖滾女歌星的演唱會，五個人彷彿又回到了當年的年少時代，重敘以前共同的夢想，也互相取笑過去的糗事，互翻彼此的舊帳，經歷二十年後再面對這些往事，難免有一股失落的悵然....但他們終究是彼此最好的朋友！
11/26 草地上的午餐 Le Dejeuner sur l'herbe
導演：尚雷諾
演員：保羅摩里斯、凱薩琳胡凡、費南沙度
三個歐洲工業表兄弟，決定藉由一場草地上的午餐，向記者介紹他們的新發明－人工受精。就在這場午餐舉行的同時，這項料技的發明者，瀟灑的亞立博士卻愛上了他的女僕，年輕甜美的妮妮...
大導演尚雷諾以與馬內的名畫「草地上的午餐」同名的本片，不著痕跡地探討科學對人類的影響，並重新檢視他對「自然」的尊重，以一個科學發明家過於理性的態度，卻因風雲雨大自然的引力，誘發出他心中的感性。全片充滿了春天的氣息，一種回歸自然的喜悅！
11/27 車車車 Trafic
導演：賈克大地
演員：賈克大地、瑪莉亞金柏莉
在阿姆斯特丹的汽車博覽會，阿卓拉設計公司的汽車師雨洛，公開表示他所設計的最新款汽車：一款配有各式各樣新奇古怪附件的拉風旅行車，經過一番折騰，大大小小的意外後，雨洛終於將這輛世紀大車開到會場，但是大會已經要閉幕了...
賈克大地一向自編、自導、自演，他的表演風格上承默劇時代，他的電影語言崇尚自由，有民主風格的味道。賈克大地鏡頭中的人物比例都很小，攝影機都架設在很遠的後方，演員只飾演著自己的動作，如此一來，觀眾的眼睛便可以自由地落在他想看的角落，雖然不提供觀眾觀片線索，但卻給觀眾充分的自選權。所創造的胡洛先生一年四季都穿著黃色大衣，帶著一把雨傘，從來不開口說話，完全以生動靈活的肢體語言，以及豐富的背景音製造笑點。
11/30 鬼火 Le Feu Follet
導演：路易馬盧
演員：珍夢露、模里斯羅內
一名名為亞倫的男子只剩下四十八時的生命，所以他離開接受戒毒治療的療養院回到巴黎，尋到舊識居住的地方，讓他憶起過往的一切。這段回憶，令亞倫決定有一次更大的旅行，他在壁爐上的鏡前，寫下了出發的日期，而床邊的桌上，一隻上膛的手槍已準備好了....本片描寫一個墮落的青年浪子，在自殺前的種種遭遇，並刻畫出馬盧自己已逝的青年時代的心情。
1932 年10月30日，路易馬盧在法國北部的杜梅利（Thumeries）出生。1950年起，路易馬盧開始對文學、電影、和爵士樂產生濃厚的興趣。1953年，他結識了潛水員尚伊夫庫斯托（Jean Yves Cousteau），於是馬盧輟學，轉而擔任《寂靜的世界》（Le Monde du Silence）這部紀錄片的攝影師，同時還身兼監製和剪接師。1956年這部片子在坎城影展大放異彩，並奪下金棕櫚獎。至1957年，馬盧拍了他的第一部劇情長片《電梯與死刑台》（Ascenseur pour l'Echafaud），女星珍妮摩露（Jeanne Moreau）也因為這部片子一炮而紅。馬盧共拍了30部影片，其中有10部是在法國、美國和印度等地拍攝的紀錄片。他的電影風格隨著時期不同有很大的變化，他在自傳中提到他的導演生涯分三個階段：1958的《電梯與死刑台》至1968的《威廉威爾森》（William Wilson -《勾魂攝魄》Histoires Extraordinaires中的一段）是第一階段；1968年的紀錄片《印度魅影》（L'Inde Fantome）至1975年的《黑月》（Black Moon）是第二階段；1975年開始，馬盧想要做些改變，從零再出發，於是他開始往美國發展。1978年的《漂亮寶貝》（Pretty Baby）開始，是第三階段。這一階段的電影風格都是以一個法國導演的觀點去描寫美國。
回顧馬盧一生的作品，雖然其風格多變，勇於顛覆社會道德標準，揭露生活的真實面…等特質在在聚集眾人目光的焦點。但是他對於人性的瞭解與同情，及其冷靜簡單的導演風格卻亦令人懷念！